جديد

رأس رجل سومري من تل أسمر

رأس رجل سومري من تل أسمر


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


مجموعة البطاقات التعليمية المشتركة

* وجدت في النمسا. تم التأكيد على الثديين والمعدة ومنطقة العانة. أكثر من تصوير بدلا من صورة. المرأة المثالية في عصور ما قبل التاريخ - في الفن الأقدم ، كان الجنس البشري يتكون بشكل حصري تقريبًا من النساء مقابل الرجال ، وكان الرسامون والنحاتون يظهرون لهن عاريات بشكل شبه دائم ، على الرغم من أن العلماء يفترضون عمومًا أنه خلال العصر الجليدي ، كان كل من النساء والرجال يرتدون ملابس تغطي أجزاء من أجسادهم . عندما اكتشف علماء الآثار تماثيل النساء من العصر الحجري القديم لأول مرة ، أطلقوا عليها اسم & ldquoVenuses & rdquo ، على اسم إلهة الجمال والحب اليونانية الرومانية ، التي عادة ما يصورها الفنانون عراة. اللقب غير مناسب ومضلل. من المشكوك فيه أن تماثيل العصر الحجري القديم كانت تمثل آلهة من أي نوع. يعد التمثال الصغير من الحجر الجيري لامرأة تُعرف منذ فترة طويلة باسم فينوس ويليندورف بعد اكتشافها في النمسا ، واحدة من أقدم وأشهر مجسمات ما قبل التاريخ النسائية. إن مجموعة الأشكال شبه الكروية غير عادية ، والنتيجة في جزء من استجابة النحات و rsquos للشكل الطبيعي للحجر المختار للنحت. أشارت المبالغة التشريحية للكثيرين إلى أن هذا التماثيل الصغيرة وما شابهها كانت بمثابة صور للخصوبة. لكن توجد نساء أخريات من الحجر من العصر الحجري القديم بنسب أكثر رشاقة بكثير ، ومعنى هذه الصور بعيد المنال مثل كل شيء آخر عن فن العصر الحجري القديم. ومع ذلك ، فإن غلبة الإناث على الشخصيات الذكورية في العصر الحجري القديم تشير إلى الانشغال بالنساء ، اللواتي ضمنت قدراتهن على الإنجاب بقاء النوع. لم يكن النحات يهدف إلى المذهب الطبيعي في الشكل والتناسب. كما هو الحال مع معظم أشكال العصر الحجري القديم ، لم ينحت النحات أي ملامح للوجه. هنا اقترح كارفر كتلة من الشعر المجعد فقط أو ، كما جادل بعض الباحثين مؤخرًا ، قبعة منسوجة من ألياف نباتية - دليل على فن صناعة النسيج في وقت مبكر جدًا. صدر نساء ويليندورف هائل ، أكبر بكثير من الساعدين واليدين الصغيرتين اللتين تقعان عليهن. لقد بذل النحات أيضًا جهدًا في أن يخدش في الحجر مخطط مثلث العانة. غالبًا ما أغفل النحاتون هذه التفاصيل في التماثيل المبكرة الأخرى ، مما دفع بعض العلماء للتشكيك في طبيعة هذه الأشكال كصور للخصوبة. بغض النظر عن الغرض من هذه التماثيل ، يبدو أن نية صانعيها لم تكن لتمثيل امرأة معينة ولكن الشكل الأنثوي.


بنسوزيا

أطلقوا على أنفسهم ùĝ saĝ gíg-ga، ذوي الرؤوس السوداء. أطلق جيرانهم الناطقون بالسامية على أرضهم شومر أو سومر ، وهذا هو الاسم الذي ينزل إلينا. كانوا يعيشون في جنوب بلاد ما بين النهرين بحلول عام 4100 قبل الميلاد ، ولكن عندما وصلوا بالفعل ومن أين أتوا ، كانت هناك أسئلة صعبة وموضوع الكثير من الأصوات المدرسية والغضب. لغتهم ليس لها أقارب معروفون ، وقصصهم الخاصة عن تجول الأرض وقيادتهم من قبل الآلهة إلى موطنهم اللاحق تشبه إلى حد كبير العديد من القصص الأخرى التي لا يقبلها الحديثون الساخرون. (إبيه الثاني ، المشرف على ماري ، ج. 2400 قبل الميلاد)

أينما جاؤوا ، بمجرد أن استقروا في سومر شرعوا في إعادة اختراع رائعة للحياة البشرية. من خلال التحكم في تدفق الأنهار من خلال أنظمة الري المعقدة ، قاموا بزراعة ما يكفي من الغذاء لدعم أعداد كبيرة من غير المزارعين. اجتمعوا في المدن التي نمت لتصبح مدنًا صغيرة ، محاطة بجدران من الطوب. (الثور البرونزي والفضي ، الأصل غير معروف ، ج. 2900 إلى 2600 قبل الميلاد)

اخترع حكامهم وضعًا جديدًا لأنفسهم لم يعد رؤساء حرب أو شيوخًا ، بل أصبحوا ملوكًا وجلسوا على عروش في غرف العرش الفخمة ، محاطين بالمسؤولين والحراس المسلحين. (حاكم غير معروف ج. 2400-2200 قبل الميلاد من متحف اللوفر)

مع ازدياد ثراءهم ، استثمروا الكثير من فائضهم في الدين. على مر القرون ، نمت معابدهم إلى مدن بحد ذاتها ، وارتفعت المنصات التي كانت تحمل مزاراتهم إلى جبال صغيرة. (مجموعة من الأصنام النذرية من كنز تل أسمر ، ج. 2900-2600 قبل الميلاد).

إنليل ، إله الأرض العظيم.

المصلين الذكور والإناث ، الآن في متحف اللوفر ، ج. 2100 قبل الميلاد

لتتبع ثرواتهم ، طورت المعابد وسائل مساعدة أكثر تفصيلاً للذاكرة - أشكال وأرقام مختلفة من عدادات الطين ، مختومة في مظاريف من الطين ، صور صغيرة وأرقام مخدوشة على الطين وأخيراً قوائم مكتوبة برموز يمكن قراءتها بصوت عالٍ ككلمات. إذا لم يكونوا مخترعي الكتابة ، فقد كانوا من أوائل ممارسي الكتابة. (قرص أور نامو ، ج. 2100 قبل الميلاد).

لأنهم كتبوا ، نحن نعرف أسمائهم. هذا هو الحاكم الشهير جوديا لكش (ج .2150-2100 قبل الميلاد) ، تحمل سفينة تفيض بالمياه التي ترمز إلى السيطرة على الأنهار والقنوات.

إحدى علاقات كوديا الأنثوية.

مزهرية من الوركاء ح. 2200 قبل الميلاد.

أحبوا الفن وملأوا معابدهم وقصورهم ومقابرهم بالأشياء الجميلة. (أسد حجر مع ترصيع)

أكواب بيض النعام من اور ، ج. 2600 قبل الميلاد.

يأتي الكثير من أجمل الأعمال الفنية من سومر من المقابر الملكية في أور ، التي تم التنقيب عنها بواسطة علماء الآثار البريطانيين والأمريكيين والعراقيين بين عامي 1922 و 1934. يعود تاريخ المقابر إلى ما بين 2600 و 2400 قبل الميلاد. جزء من شهرتهم مستمد من الأشياء المدهشة الموجودة فيهم ، ولكن جزء أيضًا من الدليل على التضحية بعشرات من الخدم أو العبيد لمرافقة الملوك والملكات في الحياة الآخرة. (قاعدة وعاء من الذهب من أور)


دول المدن في بلاد ما بين النهرين

بحلول أواخر الألفية الرابعة قبل الميلاد ، تم تقسيم سومر إلى حوالي اثنتي عشرة دولة - مدن مستقلة ، والتي تم تقسيمها بواسطة القنوات والأحجار الحدودية. تمركز كل منها على معبد مخصص لإله أو إلهة المدينة الراعية وحكمها حاكم كهنوتي (إنسي) أو ملك (لوغال) كان مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالطقوس الدينية للمدينة.

المدن الخمس "الأولى" التي قيل إنها مارست ملكية ما قبل الأسرات:

  1. إريدو (تل أبو شاهرين)
  2. الطيرة السيئة (ربما تل المدائن)
  3. لارسا (قل السنكريه)
  4. سيبار (تل أبو حبة)
  5. شروباك (أخبر فارا)
  1. أوروك (الوركاء)
  2. كيش (أخبر أوهايمير وأمبير إنغارا)
  3. اور (تل المقيار)
  4. نيبور (عفك)
  5. لكش (تل الهبة)
  6. جيرسو (تيلو أو تيلوه)
  7. الأمة (قل جوكا)
  8. حمازي 1
  9. أدب (أخبر بسماية)
  10. ماري (قل الحريري) 2
  11. اكشاك 1
  12. العقاد 1
  13. في داخل (ايشان البحريات)

(موقع واحد غير مؤكد)
(2 مدينة نائية في شمال بلاد ما بين النهرين)

المدن الصغرى (من الجنوب إلى الشمال):

  1. كوارا (تل اللحم)
  2. زابالا (تل ابزيخ)
  3. كسرة (أخبر أبو حطب)
  4. ماراد (أخبر ونات السدوم)
  5. دلبات (أخبر الدليم)
  6. بورسيبا (بيرس نمرود)
  7. كوتا (قل ابراهيم)
  8. دير (البدرة)
  9. إشنونا (أخبر أسمر)
  10. ناجار (أخبر براك) 2

(2 مدينة نائية في شمال بلاد ما بين النهرين)

بصرف النظر عن ماري ، التي تقع على بعد 330 كم (205 ميل) شمال غرب أغادي ، ولكن يُنسب إليها في قائمة الملوك على أنها & ldquo تمارس الملكية & rdquo في أوائل فترة الأسرات الثانية ، وناغار ، البؤرة الاستيطانية ، هذه المدن كلها في نهر الفرات- سهل دجلة الغريني ، جنوب بغداد في ما يعرف الآن بمحافظات العراق B & # x101bil ، ديالى ، W & # x101sit ، ذي قار ، البصرة ، المثن & # x101 و Q & # x101disiyyah في العراق.


إعلانات وبرامج تعليمية أمبير

أهلا بك!

مشاركة أنشطة Google

إعداد عرض الطالب

استكشاف مشكلتك

استخدام النص في الكلام

انضم إلى مجموعة Facebook الخاصة بنا!

لمزيد من مواد الدعم ، تفضل بزيارة مركز المساعدة الخاص بنا.

المشترك فقط الموارد

قم بالوصول إلى هذه المقالة ومئات أخرى مثلها من خلال الاشتراك في الفن المدرسي مجلة.

غير معروف ، مصري ، إغاثة نبهتر منتوحتب الثاني والإلهة حتحور ، ج. 2010-2000 قبل الميلاد 14 3 / 16in. (36 سم) 38 9/16 بوصة. (98 سم). هدية صندوق استكشاف مصر ، 1907 ، متحف المتروبوليتان للفنون ، نيويورك. رقم الانضمام: 07.230.2.

لآلاف السنين ، شغل النحت العديد من الأدوار في حياة الإنسان. ربما تم صنع أقدم منحوتة لتقديم مساعدة سحرية للصيادين. بعد فجر الحضارة ، تم استخدام التماثيل لتمثيل الآلهة. الملوك القدامى ، ربما على أمل أن يجعلوا أنفسهم خالدين ، قد نحتوا أوجه شبه منحوتة ، وولد النحت البورتريه. صنع الإغريق تماثيل تصور رجال ونساء مكتمل التكوين. زخرف المسيحيون الأوائل الكنائس بالشياطين والشياطين ، مما يذكر بوجود الشر للعديد من رواد الكنيسة الذين لا يعرفون القراءة ولا الكتابة.

منذ بداياته وحتى الوقت الحاضر ، كان النحت ضخمًا إلى حد كبير. في القرن الخامس عشر ، تم بناء نصب تذكاري لأبطال الكتاب المقدس في شوارع المدن الإيطالية ، وفي القرن العشرين تم بناء نصب تذكاري لكاتب الأغاني في قلب مدينة نيويورك. النوافير الرائعة ذات المنحوتات في الوسط شائعة إلى جانب ناطحات السحاب الحديثة كما كانت في ساحات القصور القديمة. احتفل السومريون القدماء بالنحت العسكري. استخدم المشاركون في الحرب العالمية الثانية أيضًا النحت لتكريم جنودهم.

النحت ما قبل التاريخ

قد يكون النحت أقدم الفنون. نحت الناس قبل أن يرسموا أو يصمموا مساكن. من المحتمل أن تكون الرسومات الأولى محفورة على الصخر أو محفورة (مخدوشة) في الأرض. لذلك ، كانت هذه الرسومات رائدة في النحت البارز مثل الرسم.

لم يتبق سوى عدد قليل من الأشياء لإظهار كيف كان النحت منذ آلاف السنين. ومع ذلك ، هناك المئات من الأمثلة الحديثة للنحت الذي صنعه أناس يعيشون في ثقافات بدائية. قد تكون هذه الأمثلة مشابهة لنحت عصور ما قبل التاريخ.

من المنحوتات البدائية الحديثة ومن القطع القليلة الباقية من عصور ما قبل التاريخ ، يمكننا الحكم على أن النحت الذي يعود إلى عصور ما قبل التاريخ لم يصنع أبدًا ليكون جميلًا. كان يصنع دائمًا لاستخدامه في الطقوس. في كفاحهم المستمر من أجل البقاء ، صنع الناس الأوائل المنحوتات لتقديم الدعم الروحي.

خدمت شخصيات رجال ونساء وحيوانات ومجموعات من كل هؤلاء لتكريم قوى الطبيعة الغريبة والمخيفة في بعض الأحيان ، والتي كانت تُعبد كأرواح شريرة أو صالحة. يجب أن تمثل الأشكال الغريبة الشكل صلاة من أجل الأبناء الأقوياء ، والمحاصيل الجيدة ، واللحوم والأسماك الوفيرة. كان يرتدي الكهنة أو رجال الطب النحت على شكل أقنعة في رقصات مصممة لطرد الأرواح الشريرة أو التوسل من الأخيار.

نحت العالم القديم

طورت الحضارات المبكرة لمصر وبلاد ما بين النهرين ووادي السند والصين تدريجيًا أشكالًا من الكتابة حوالي 3000 قبل الميلاد. كما أعرب شعوب هذه الحضارات ، مثل أسلافهم في عصور ما قبل التاريخ ، عن إيمانهم العميق بالنحت.

كان النحت المصري وجميع الفنون المصرية قائمة على الإيمان بالحياة بعد الموت. تم الحفاظ على جثة الحاكم المصري ، أو الفرعون ، بعناية ، ودُفنت الأشياء معه لتوفير احتياجاته إلى الأبد. الأهرامات ، المقابر الأثرية العظيمة في الجيزة ، بُنيت لأقوى الحكام الأوائل. تم دفن الفرعون وزوجته في غرف محفورة بعمق داخل كتل حجرية ضخمة.

كانت التماثيل بالحجم الطبيعي وحتى الأكبر حجماً ، المنحوتة في الألواح والألباستر والحجر الجيري ، منتظمة وبسيطة في الشكل مثل المقابر نفسها. وُضعت هذه التماثيل في المعابد وداخل غرف الدفن ، وكانت عبارة عن صور للحكام والنبلاء والآلهة التي عبدها المصريون. اعتقد المصريون أن روح الميت يمكن أن تعود دائمًا إلى هذه الصور. أظهرت مئات التماثيل الصغيرة المصنوعة من الطين أو الخشب أن الناس يشاركون في جميع الأعمال الطبيعية للحياة: عجن الخبز والإبحار وعد الماشية. كانت هذه التماثيل نابضة بالحياة بشكل مذهل. مشاهد منحوتة بارزة ورسمت في غرف المقابر أو على جدران المعابد وصفت الحياة المصرية بكل تنوعها.

لطالما قدم النحاتون المصريون الأفكار بوضوح. الفرعون أو النبيل أكبر من الناس الأقل أهمية. في النحت البارز يظهر كل جزء من الشكل بوضوح. يتم وضع عين تتطلع للأمام بشكل مستقيم على جانب الوجه ، والجزء العلوي من الجسم يواجه الأمام ، والساقين مرة أخرى في الجانب الجانبي.

غالبًا ما جمع المصريون ميزات من مخلوقات مختلفة لترمز إلى الأفكار. على سبيل المثال ، تمت إضافة الرأس البشري للفرعون خفرع إلى الشكل الرابض للأسد لتشكيل أبو الهول العظيم. يشير هذا التكوين إلى مزيج من الذكاء البشري وقوة الحيوان.

كان النحاتون المصريون يصنعون أشكالًا واقفة وجلسة على شكل دائري وبارتياح. التغييرات في النمط تكشف عن الظروف المتغيرة. تفقد صور حكام الدولة الوسطى (2134؟ -1778 ق.م) قوة ونشاط أسلافهم في الجيزة. الوجوه مرسومة وحزينة ومرهقة. تعود قوة وقوة أكبر في فترة القوة العظمى في مصر ، المملكة الحديثة (1567-1080 قبل الميلاد). إن الشخصيات الضخمة مثل شخصيات رمسيس الثاني عند مدخل قبره في أبو سمبل واسعة وقوية وقادرة. تُظهر صورة أصغر لرمسيس الثاني اللمسة النهائية الناعمة والحرفية الدقيقة والأناقة لفن أواخر المملكة الحديثة.

كان مجتمع & quotland بين النهرين ، & quot؛ بلاد ما بين النهرين ، أقل استقرارًا بكثير من مجتمع مصر ويفتقر إلى الكميات الهائلة من الأحجار في مصر للنحت الضخم. غالبًا ما دمرت الفيضانات والجيوش الغازية مدنها.

تشكلت أقدم الأمثلة على النحت في هذه المنطقة من مواد خفيفة: الطين المخبوز وغير المشوي ، والخشب أو مزيج من الخشب ، والأصداف ، وأوراق الذهب. مجموعة من التماثيل الحجرية من تل أسمر تصور الآلهة والكهنة والمصلين بطريقة مختلفة تمامًا عن النحت المصري. هذه الأشكال مخروطية الشكل ، مع تنانير متوهجة ، ورؤوس صغيرة ، وأنوف ضخمة تشبه المنقار ، وعيون كبيرة محدقة.

تكشف المنحوتات الحجرية من قصور المدينة شديدة التحصين مثل نينوى ونمرود وخورساباد عن الطابع العدواني والحربي للفاتحين المتأخرين (القرن العاشر قبل الميلاد) لهذه المنطقة ، الآشوريين. عند مداخل قصورهم ، وضع الآشوريون رموزًا ضخمة لقوة الملك وجلالته على شكل وحوش حارسة ضخمة - ثيران خماسية الأرجل ، مجنحة برؤوس بشرية. تم وضع الألواح الحجرية المنحوتة بشكل بارز مع مشاهد الصيد والمعارك ومآدب النصر والطقوس الاحتفالية على طول الجدران السفلية داخل القصور.

يمكن رؤية المزيد من الخفة والتألق في مركز لاحق لهذه المنطقة ، بابل. استخدم البابليون البلاط ذي الألوان الزاهية في نقوشهم.

الفاتحون الفارسيون الذين احتلوا بابل في القرن السادس قبل الميلاد. جلبت معهم تقليد الحرف اليدوية الجميلة. استمرت هذه المهارة مع استمرارهم في إنشاء تصميمات رائعة من البرونز والذهب. في بعض الأحيان تكون التصميمات عبارة عن أنماط زخرفية مجردة بحتة في بعض الأحيان تكون أشكالًا حيوانية تتشكل بحرية في أشكال رشيقة. نحتت النحت البارز من قصر داريوس العظيم في برسيبوليس (بدأ حوالي 520 قبل الميلاد) ببعض الملامح الآشورية. والشخصيات لها رؤوس ذات شعر مجعد ولحى. تتناقض المساحات المسطحة التي تحدها خطوط حادة مع تلك ذات الزخرفة الغنية. الأشكال في هذا التمثال منحنية بهدوء وستائر مستديرة رفيعة وخفيفة.

قد تعكس الحركات الطبيعية السهلة لهذه الشخصيات التي تسير في موكب فخم على طول جدران القصر في برسيبوليس صفات أكثر النحاتين الأصليين في العصر (القرن السادس قبل الميلاد) ، الإغريق.

تبقى بعض الأمثلة فقط من النحت من الحضارة المينوية الملونة في جزيرة كريت. تماثيل صغيرة من العاج والتراكوتا لآلهة الثعابين ، والكاهنات ، والألعاب البهلوانية والأكواب مع مشاهد بارزة مثل ثور يتم اصطياده في شبكة أو حاصدين عائدين من الحقول ، يقدمون اقتراحات حية عن المينويين في العمل.

تبقى بعض الأمثلة فقط من النحت من الحضارة المينوية الملونة في جزيرة كريت. تماثيل صغيرة من العاج والتراكوتا لآلهة الثعابين ، والكاهنات ، والألعاب البهلوانية والأكواب مع مشاهد مثل ثور يتم اصطياده في شبكة أو حاصدين عائدين من الحقول تقدم اقتراحات حية من Minoans في العمل.

مرت القوة من جزيرة كريت إلى البر الرئيسي ، ولكن تم العثور على القليل من المنحوتات من مواقع مثل تيرينز أو ميسينا. تعتبر بوابة الأسد في ميسينا (حوالي 1250 قبل الميلاد) ، مع وحشينها الضخمين اللذين يحرسان مدخل المدينة المحصنة ، تمثالًا ضخمًا استثنائيًا من هذا الوقت. قناع Agamemnon الذهبي المطروق لا يُنسى لاقتراحه لأبطال أساطير هوميروس العظماء. تم العثور على القناع مدفونًا بأكواب ذهبية وخناجر وألواح صدرية وأشياء أخرى في مقابر ومقابر أعمدة Mycenae.

حوالي 600 قبل الميلاد ، طورت اليونان واحدة من أعظم الحضارات في تاريخ العالم. أصبح النحت من أهم أشكال التعبير عند الإغريق.

إن الاعتقاد اليوناني بأن & quotman هو مقياس كل الأشياء & quot لا يظهر بوضوح في أي مكان أكثر من النحت اليوناني. كان الشكل البشري هو الموضوع الرئيسي لكل الفن اليوناني. ابتداءً من أواخر القرن السابع قبل الميلاد ، سعى النحاتون في اليونان باستمرار إلى طرق أفضل لتمثيل الشخصية البشرية.

طور الإغريق شخصية دائمة لرجل عاري ، يُدعى كوروس أو أبولو. عمل كوروس على تصوير الآلهة والأبطال. كان Kore ، أو الشخصية الواقفة لأنثى رايات ، أكثر رشاقة واستخدمت لتصوير العذارى والإلهات. أصبحت الشخصية الأنثوية المجنحة ، أو نايكي ، تجسيدًا للنصر.

قد تكون حقيقة أن النحاتين اليونانيين ركزوا طاقاتهم على عدد محدود من المشاكل قد ساعدت في إحداث التغييرات السريعة التي حدثت في النحت اليوناني بين القرن السابع وأواخر القرن الرابع قبل الميلاد. حدث التحول من التجريد إلى الطبيعية ، من الأشكال البسيطة إلى الأشكال الواقعية خلال هذه الفترة. الشخصيات اللاحقة لها أبعاد طبيعية وتقف أو تجلس بسهولة في أوضاع متوازنة تمامًا.

اعتمد المؤرخون مجموعة خاصة من المصطلحات لاقتراح التغييرات الرئيسية في تطور النحت اليوناني والفن اليوناني بشكل عام. استمرت المرحلة المبكرة ، أو القديمة ، حوالي 150 عامًا ، من 625 إلى 480 قبل الميلاد. فترة قصيرة تسمى أوائل الكلاسيكية أو شديدة ، من 480 إلى 450 قبل الميلاد ، أعقبها نصف قرن من النحت الكلاسيكي. تشير الكلاسيكية المتأخرة إلى الفن اليوناني الذي تم إنتاجه بين 400 و 323 قبل الميلاد ، والفن الهلنستي تم صنعه من 323 إلى 146 قبل الميلاد.

كانت أهم وظيفة للنحت اليوناني هي تكريم الآلهة والإلهات. تم وضع التماثيل في المعابد أو نحت كجزء من المعبد. كانت المعابد اليونانية مزارات تم إنشاؤها للحفاظ على صور الآلهة. كان الناس يعبدون في الهواء الطلق.

تغير النحت اليوناني مع الحضارة اليونانية. إن Hermes من Praxiteles هو أنحف وأكثر أناقة من SpearBearer القوي والحيوي ، من Polykleitos.إن الأشكال التي رسمها سكوباس من ضريح هاليكارناسوس أقسى وأكثر دراماتيكية من الشخصيات الهادئة التي يتحكم فيها فيدياس.

أكد النحاتون الهلنستيون على الشكل البشري. لقد عكسوا التغييرات العظيمة في عالمهم عندما تعاملوا بطرق جديدة مع الموضوعات المفضلة تقليديا من قبل النحاتين اليونانيين الأوائل. تطور اهتمام جديد في مراحل الحياة ، من الطفولة إلى الشيخوخة القصوى. وصف النحاتون أشكالهم بطريقة طبيعية ودقيقة قدر الإمكان. امرأة عجوز مريضة تعثر بشكل مؤلم عائدة من السوق ، كاد صبي صغير يضغط على أوزة فقيرة حتى الموت.

هزم الرومان الإغريق ، لكن النمط الهلنستي استمر لقرون. نجا النحت اليوناني لأن الرومان تأثروا بشكل كبير بالفن اليوناني. منذ الأيام الأولى للجمهورية ، استورد الرومان أمثلة من الفن اليوناني ، وطلبوا نسخًا من الأعمال اليونانية الشهيرة ، وكلفوا النحاتين اليونانيين بعمل موضوعات رومانية.

النحت الأتروسي والروماني

تم تصدير المنحوتات اليونانية والفن اليوناني إلى إيطاليا قبل فترة طويلة من حكم الرومان للأرض. بحلول القرنين السابع والسادس قبل الميلاد. استقر الأتروسكان بحزم في إيطاليا. تم العثور على المئات من الأشياء وما زالت موجودة في مقابر إتروسكان الشاسعة. بعض المنحوتات والعديد من المزهريات يونانية ، في حين أن البعض الآخر عبارة عن ترجمات إتروسكية حية للأشكال اليونانية. تُظهر العديد من الأشكال البرونزية الصغيرة للمزارعين أو المحاربين أو الآلهة المواهب العظيمة للإتروسكان كعمال معادن ونحاتين.

استفادت روما من الميراث الفني المزدوج للنحت اليوناني والإتروسكي. أضاف إبداع النحاتين الرومان إلى هذا التراث. كانت أهم مساهمات النحاتين الرومان هي الصور الشخصية.

كان تطور النحت الروماني عكس تطور النحت اليوناني. بدلاً من التقدم من أشكال مجردة بسيطة إلى حد ما إلى تماثيل أكثر طبيعية وواقعية ، أصبح النحت الروماني ، الذي كان واقعيًا ، أكثر بساطة وتجريدًا.

النحت المسيحي المبكر

النحت المسيحي المبكر يشبه فن روما. Sarcophagi (صناديق الدفن) الموجودة في إيطاليا كلها رومانية من حيث النوع ، على الرغم من أنها أعطيت معنى خاصًا من خلال الموضوعات أو العلامات أو الرموز المهمة للمسيحيين.

ومع ذلك ، لم يكن النحت شكلاً طبيعياً للتعبير بالنسبة للمسيحيين الأوائل. وذلك لأن إحدى الوصايا العشر تحرمت عمل التماثيل المنحوتة. فسر العديد من المسيحيين الأوائل هذه الوصية ، تمامًا كما فعل العبرانيون ، على أنها تعني أنه من الخطأ عمل أي صورة للشخصية البشرية. في النهاية قررت سلطات الكنيسة أن الفن يمكن أن يخدم المسيحية. كان فقط صنع الأصنام (الآلهة الزائفة) الذي اعتبر خرقًا للوصية.

في القرن الخامس الميلادي ، سقط النصف الغربي من الإمبراطورية الرومانية في أيدي القبائل الجرمانية الغازية من شمال ووسط أوروبا. سرعان ما أصبحت هذه الشعوب مسيحية ونشرت الدين في جميع أنحاء أوروبا. على عكس الرومان ، لم يكن للشعوب الجرمانية تقليد للتمثيل البشري في الفن. يتكون فنهم بشكل أساسي من أنماط وأشكال معقدة تستخدم في الزخرفة. أثرت على الفن المسيحي بقدر تأثير الفن اليوناني الروماني.

توجد أمثلة قليلة نسبيًا على المنحوتات المصنوعة في أول 1000 عام من المسيحية. من بين هذه الأمثلة النادرة المذابح المحمولة والمخلفات (حاويات رفات القديسين والشهداء المسيحيين) والكؤوس وغيرها من الأشياء المستخدمة في خدمات العبادة المسيحية. تم تشكيلها بعناية كبيرة وغالبًا ما كانت مصنوعة من مواد ثمينة. استخدم النحاتون الوسيط الهش والرائع للعاج بعدة طرق. قاموا بنحتها على مذابح صغيرة أو كأغلفة للأناجيل أو الكتاب المقدس أو كتب الصلاة. تمثل الشخصيات الصغيرة المستقلة مادونا والطفل المسيح أو الملائكة أو القديسين المسيحيين.

بدأ فصل جديد ورائع في الفن المسيحي بعد عام 1000. على مدى القرون الثلاثة التالية ، أنشأ النحاتون والمهندسون المعماريون والبناؤون والنجارون ومئات الحرفيين الآخرين بعض الكنائس المسيحية الأكثر إثارة للإعجاب على الإطلاق.

عمل هؤلاء الفنانون على نطاق أوسع وأكثر جرأة مما كان ممكنًا لمئات السنين. لأفكارهم ، نظروا إلى أفضل الأمثلة على الهياكل العظيمة التي عرفوها - المباني الرومانية. يشير المصطلح & quotRomanesque & quot إلى الصفات الرومانية لفن القرنين الحادي عشر والثاني عشر. تم إجراء تغييرات مهمة من قبل هؤلاء الفنانين اللاحقين. تختلف الكنائس الرومانية الألمانية عن الكنائس الإيطالية والإسبانية عن الكنائس الفرنسية. تم تداول أفكار النحت والبناء والرسم بحرية ، حيث ذهب الناس في كثير من الأحيان إلى الحج للعبادة في الأماكن المقدسة في مختلف البلدان.

يُظهر مثال من أوائل القرن الحادي عشر للنحت الروماني الطريقة التي تُرجمت بها الأفكار الرومانية. تحتوي الأبواب البرونزية لكاتدرائية هيلدسهايم على عشرة ألواح عليها مناظر من الكتاب المقدس. من الواضح أن وضع هذه الأبواب الكبيرة والغرض منها وترتيبها يشير إلى أبواب القرن الخامس لسانتا سابينا في روما. لكن التفاصيل مختلفة. تلتف الشخصيات الصغيرة وتتحول بحرية. يتم تكبير رؤوسهم وأيديهم وتبرز من سطح الإغاثة.

تغير النحت بعد القرن الثاني عشر تدريجيًا من التجريد الواضح والمركّز للفن الرومانسكي إلى مظهر أكثر طبيعية ونابضة بالحياة. تم نحت الأشكال البشرية الموضحة بنسب طبيعية بنقش بارز على أعمدة وبوابات الكنيسة.

عندما أصبح النحاتون القوطيون أكثر مهارة ، اكتسبوا أيضًا قدرًا أكبر من الحرية والاستقلال. تم تصوير الأشكال القوطية اللاحقة بشكل أكثر واقعية من تلك التي تم صنعها خلال العصر الروماني والفترات القوطية السابقة. وجوه التماثيل لها تعبيرات ، وثيابهم مغطاة بطريقة طبيعية. قدمت المئات من المنحوتات في الكاتدرائيات القوطية العظيمة في جميع أنحاء أوروبا الغربية جوانب من الإيمان المسيحي بعبارات يمكن أن يفهمها كل مسيحي.

اقترب عصر البناء العظيم من نهايته بحلول أوائل القرن الرابع عشر. حالت سلسلة من الحروب والأزمات دون بناء أي شيء أكثر من كنائس صغيرة وإضافات قليلة إلى الهياكل السابقة. لا يجد المرء سوى التماثيل الصغيرة والأشياء ، المستخدمة في الولاءات الخاصة ، بدلاً من البرامج العظيمة للنحت الضخم التي أثرت في القرن الثالث عشر كاتدرائيات مثل تلك الموجودة في أميان وباريس ورايمز وويلز وبورجوس وستراسبورغ.

نحت النحت

كانت شبه الجزيرة الإيطالية ، التي تقع في البحر الأبيض المتوسط ​​، على مفترق طرق عدة عوالم ، قلب الإمبراطورية الرومانية. كانت روما مركز العالم المسيحي الغربي. في وقت لاحق ، أصبح شمال شرق إيطاليا - وخاصة البندقية - بوابة الشرق الأدنى والشرق. لم يقبل الفنانون الإيطاليون مطلقًا الأنماط القوطية التي هيمنت على الفن في أوروبا الغربية. والسبب هو أن الفنانين الإيطاليين كانوا محاطين ببقايا العصر الكلاسيكي وتعرضوا للتأثير الشرقي للفن البيزنطي. (يمكن العثور على مقال الفن والعمارة البيزنطية في هذه الموسوعة.)

في وقت مبكر من القرن الثالث عشر ، زرع الإيطاليون بذور عصر جديد: عصر النهضة. على الرغم من أن عناصر الفن في العصور الوسطى والبيزنطية ساهمت بشكل كبير في تشكيل منحوتات عصر النهضة ، فقد كان الفنانون الإيطاليون مهتمين بإحياء النهج الكلاسيكي للفن. (& quot؛ النهضة & quot تعني & quot؛ الميلاد & quot)

كان التغيير الأكثر أهمية في الفن الذي حدث في عصر النهضة هو التركيز الجديد على تمجيد الشخصية البشرية. لم يعد النحت يتعامل فقط مع القديسين المثاليين ، وبدأت الأشكال المنحوتة للملائكة تبدو أكثر واقعية.

تنبأ النحت البارز لنيكولا بيسانو (1220-84) بالعصر الجديد. في أواخر القرن الثالث عشر ، نحت بيزانو شخصيات عارية للذكور على منبر الكنيسة. (لم يتم استخدام الشكل العاري في النحت منذ سقوط روما.) على الرغم من أن بيسانو حاول بوضوح نسخ الشخصيات البطولية للفن الكلاسيكي ، إلا أنه لم يكن يعرف سوى القليل عن علم التشريح البشري ، ولا يزال عمله متناسبًا مثل النحت البيزنطي والعصور الوسطى.

بحلول أوائل القرن الخامس عشر كان عصر النهضة على قدم وساق. ابتكر النحات دوناتيلو أول شخصية عارية قائمة بذاتها منذ العصور الكلاسيكية ، وهي شخصية برونزية لديفيد. من الواضح أن دوناتيلو فهم التشريح الكامل للشخصية جيدًا لدرجة أنه يمكنه تقديم البطل الكتابي الشاب بسهولة وثقة. بحلول أوائل القرن السادس عشر ، كان التراث النحتي لفلورنتين آخر ، الرسام والنحات العظيم مايكل أنجلو بوناروتي ، هو أن نسخته لديفيد تكاد تكون خارقة في قوتها وقوتها.

دوناتيلو ومعاصروه لورنزو غيبيرتي (1378-1455) وجاكوبو ديلا كويرسيا (1378؟ -1438) جعلوا أنفسهم سادة كل من الشكل البشري المستقل والنحت البارز. لوحات جاكوبو الحجرية في سان بترونيو ، بولونيا ، قوية وعاطفية. تُظهر الأبواب البرونزية الشهيرة لغيبرتي للمعمودية في فلورنسا سيطرته على علم المنظور وتعامله البارع مع الشكل البشري.

عملت مجموعة من النحاتين مع هؤلاء الرجال ، وقاموا بدورهم بتدريب النحاتين الأصغر سنًا. تنوعت مواهبهم الفردية ، وتم تطبيقها على عدد من مشاكل النحت المختلفة. استمرت الموضوعات المسيحية في كونها مهمة ، ولكن بالإضافة إلى ذلك ، تم إنشاء جميع النوافير والصور والمقابر وتماثيل الفروسية وموضوعات من الأساطير الكلاسيكية لتلبية طلب حي. طور لوكا ديلا روبيا (1400؟ -82) وآخرون وسيطًا جديدًا - الطين المزجج. كان بديلاً شهيرًا وجذابًا للرخام الأغلى ثمناً.

أصبح مايكل أنجلو بلا شك الشخصية المهيمنة في منحوتات القرن السادس عشر ، ويعتقد الكثير من الناس أنه أعظم شخصية في تاريخ الفن. تم صنع جميع منحوتاته ، من Pietà المبكرة ، التي تم الانتهاء منها بشكل جميل إلى الجزء المأساوي ، Rondanini Pietà ، التي تُركت غير مكتملة عند وفاته ، بمهارة وقوة. طور معاصرو مايكل أنجلو والنحاتون الذين عاشوا في السنوات اللاحقة في إيطاليا وأماكن أخرى أسلوبًا زخرفيًا أكثر أناقة ، معتمدين على تشطيب سلس ودقيق وتصميمات معقدة ومتقنة. هذا النمط كان يسمى التكيفية.

واصل النحاتون في القرن السابع عشر التعامل مع نفس مجموعة متنوعة من مشاكل النحت مثل أسلافهم في عصر النهضة ، مستخدمين الشكل البشري كشكل من أشكال التعبير. ومع ذلك ، فقد كان رد فعلهم ضد سلوك النحاتين في أواخر القرن السادس عشر. لقد عملوا بدلاً من ذلك من أجل العودة إلى القوة الأكبر لمايكل أنجلو وطاقة وخفة الحركة في منحوتات القرن الخامس عشر.

كان جيوفاني لورينزو برنيني (1598-1680) ، مثل مايكل أنجلو ، فنانًا موهوبًا. في مسيرة مهنية طويلة ومنتجة ، أصبح بسهولة الشخصية المسيطرة في بلده وأحد الفنانين الرئيسيين في أوروبا خلال فترة إبداعية رائعة. يكشف ديفيد بيرنيني عن إعجابه بمايكل أنجلو وأصالته. إنه يتمتع بجاذبية وقوة ديفيد مايكل أنجلو ولكنه أكثر نشاطًا وأقل مأساوية. تقف شخصيات برنيني في أوضاع درامية - كما لو كانوا ممثلين على خشبة المسرح ، يتواصلون مع المراقب. نتيجة لذلك ، نشعر بالانجذاب إليهم ونحوهم.

تم نقل الصفات الأساسية لفن القرن السابع عشر إلى القرن الثامن عشر ولكنها تحولت لتناسب ذوق جيل مختلف. يشير المصطلح & quotrococo & quot إلى تفضيل تأثيرات gayer والأخف وزخرفة أكثر في النحت وفي جميع الفنون.

يُظهر جان بابتيست بيغال (1714-85) وإتيان موريس فالكونيت (1716-91) نفس البراعة الفنية التي أظهرها برنيني ، لكن شخصياتهما طفيفة ومبهجة. تمثل المهارة التي تم الكشف عنها في عملهم الدقيق ، بأشكالها الصغيرة ذات الشكل الجميل وحركتها الرشيقة ، تغييرًا ملحوظًا عن الكثافة الدينية القوية لعمل برنيني.

تم تصميم التماثيل الصغيرة والتماثيل للمجموعات الصغيرة كإضافات ممتعة وغالبًا ما تكون ذكية للغرف الجميلة. خلقت المواهب الفردية للنحاتين وجهودهم المشتركة تأثيرًا زخرفيًا. كما أن نفس التألق والمهارة خلق مجموعة من الكنائس الرائعة الرائعة في جنوب ألمانيا.

النحت النيوكلاسي والرومانسي

تأرجح بندول الذوق في اتجاه جديد في أواخر القرن الثامن عشر بينما كان كلوديون (1738-1814) ونحاتو الروكوكو الآخرين لا يزالون نشيطين. هذا الاتجاه ، المسمى النيوكلاسيكي لوصف العودة المتعمدة إلى الموضوع الكلاسيكي والأسلوب ، استمر بقوة لما يقرب من قرن من الزمان. يمكن ملاحظة التغيير في أعمال النحات المتميز جان أنطوان هدون (1741-1828). يمكن مقارنة تمثاله لجورج واشنطن بصورة إمبراطور روماني.

كان أكثر شخصية قيادية في النحت الكلاسيكي الجديد هو الإيطالي أنطونيو كانوفا (1757-1822). كانت كانوفا مفضلة لملوك ونبلاء أوروبا. كان تخصصه هو النصب التذكاري الذي كان يرتدي فيه رجل دولة أو شخصية مهمة أخرى أردية وأكاليل الشخصيات الكلاسيكية. قلد كانوفا بصراحة النحاتين الأثريين. له فرساوس و الملاكمون تُعرض في الفاتيكان مع منحوتات كلاسيكية قديمة.

خلال القرن التاسع عشر ، تمرد العديد من النحاتين ضد التقليد الكلاسيكي الجديد. أرادوا أن تقول أعمالهم الفنية شيئًا ما ، وأن تعبر عن فكرة أو شعور. أرادوا تقليد الطبيعة وليس أعمال النحاتين الآخرين. كان فرانسوا رود (1784-1855) من أوائل من ردوا على برودة الأسلوب الكلاسيكي الجديد.

تبعث شدة العاطفة في الحياة أعمال أنطوان لويس باري (1795-1875). جاكوار تلتهم أرنب هو مشهد مثير للصراع والصراع العنيف.

على الرغم من نمو الحركة الرومانسية ، إلا أن العديد من الفنانين ما زالوا يفضلون العمل في التقليد الكلاسيكي المتبع في الأكاديميات. في ستينيات القرن التاسع عشر ، تم إبعاد نحات شاب يدعى أوغست رودين ثلاث مرات من مدرسة الفنون الجميلة ، الأكاديمية في باريس. بحلول نهاية القرن ، كان أشهر نحات في فرنسا وفي معظم أنحاء أوروبا.

على الرغم من أن رودين سعى لتقليد الطبيعة ، فقد استخدم العديد من التقنيات الجديدة. كانت كل من الأجزاء المجوفة والأجزاء المرتفعة من السطح مهمة لرودين. لقد جرب تأثيرات الضوء على سطح الأشكال ، تمامًا كما كان يفعل الانطباعيون في الرسم. نحت الأشكال في الظل أو الخارجة من كتلة غير مكتملة. ما إذا كان قد امتدح الشجاعة المنزلية للمواطنين في برجر كاليه أو العشاق في قبلة- رؤوسهم مظللة - اقترح رودين اللحظات الطبيعية غير المعلنة في الحياة.

نحت القرن العشرين

كان القرن العشرين عصر التجريب مع الأفكار الجديدة والأنماط الجديدة والمواد الجديدة. أفسحت دراسات الشكل البشري المجال لموضوعات جديدة: الأحلام والأفكار والعواطف ودراسات الشكل والفضاء. تم استخدام البلاستيك والكروم والفولاذ الملحوم ، وكذلك الصناديق وقطع غيار السيارات المكسورة وقطع الأثاث القديمة.

نحاتو القرن العشرين مدينون بدين كبير لرودين. ألهم إنتاجه الهائل وتنوعه جيلًا جديدًا من النحاتين للتعبير عن أفكار جديدة في شكل فني كان يكرر الأفكار القديمة لمدة 200 عام. على الرغم من أن خلفاء رودين كانوا يميلون إلى الابتعاد عن كل من الواقعية وموضوعاته الأدبية ، إلا أن ابتكاراته كان لها تأثير مهم. رفض أريستيد مايول (1861-1944) أسطح رودين الخشنة. يبدو أن الأشكال الملساء لأعمال مايلول الحجرية والبرونزية تهدأ في هدوء.

عندما استخدم فنانو عصر النهضة الأعمال المعاد اكتشافها لليونان وروما الكلاسيكيين للإلهام ، نظر فنانو القرن العشرين إلى الأشكال البسيطة والقوية للفن البدائي الإفريقي والمحيطي. بدأ فيلهلم ليمبروك (1881-1919) ، النحات الألماني ، تحت تأثير مايول. لاحقًا قام Lehmbruck بتشويه شخصياته بجعلها طويلة بشكل غير طبيعي على طريقة الفن البدائي. وجوه نساء، بقلم غاستون لاشيز (1882-1935) ، يقترح نحت الهند القديمة. يبدو أن الأجسام المستديرة والصلبة والهائلة ترمز إلى حيوية الأنوثة.

جمع قسطنطين برانكوسي (1876-1957) ، وهو روماني عمل معظمه في باريس ، بين التقاليد الشعبية الرومانية وبساطة نحت الخشب الأفريقي والنحت الشرقي. سعى برانكوسي إلى البساطة المطلقة في الشكل ونقاء المعنى. تم العثور على هذه البساطة والنقاء في أعمال مثل مولود جديد و طائر في الفضاء.

رأى بابلو بيكاسو ، أحد أعظم النحاتين وربما أعظم رسام القرن العشرين ، نوعية أخرى في الفن البدائي. في بساطة الأشكال ، رأى أن كائنات الطبيعة ليست بالضرورة كتلًا صلبة ولكنها تتكون من دوائر ومربعات ومثلثات ومكعبات. أدى هذا إلى نمط يسمى التكعيبية ، والذي طوره بيكاسو وجورج براك. بيكاسو رأس امرأة (1909) هي واحدة من أولى المنحوتات التكعيبية. قام بيكاسو فيه بتقسيم سطح الرأس إلى العديد من الطائرات المختلفة.

مع بيكاسو وبرانكوسي ، كان جاك ليبتشيتز (1891-1973) أحد أكثر النحاتين تأثيراً في القرن العشرين. تُظهر أشكاله البرونزية القوية فهمه للتكعيبية والقوة البسيطة للفن الأفريقي ، بالإضافة إلى جميع الحركات الأخرى في فن القرن العشرين.

مع اندلاع الحرب العالمية الأولى ، كان الجو في أوروبا قلقًا. عكس بعض الفنانين توترات الأوقات العصيبة في شكل جديد من أشكال الفن يسمى دادا - لا معنى له ، ولا يمثل شيئًا ، ويعارض كل الفنون الأخرى. & quot؛ تم العثور على الأشياء & quot والأدوات المنزلية ، مثل أحواض وشماعات مارسيل دوشامب (1887-1968) ، تم عرضها على أنها منحوتة. في الوقت نفسه ، كانت مجموعة من الفنانين الإيطاليين تُدعى المستقبليين متحمسة لوتيرة عصر الآلة. أظهرت منحوتاتهم الأشياء في حالة حركة. كان أومبرتو بوتشيوني (1882-1916) رائد المستقبل.

بعد الحرب العالمية الأولى ، تطورت حركة تسمى السريالية. أصبح العديد من الفنانين التكعيبيين أو الدادائيين سرياليين. تنتمي أعمال جان آرب (1887-1966) ، بأشكالها الخيالية التي يبدو أنها تطفو في الفضاء ، إلى هذه الحركة.

خلال عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين ، بنى البناؤون منحوتاتهم بدلاً من نحتها أو تصميمها. أثارهم جمال الشكل النقي والفضاء. استخدم الأخوان الروس نعوم جابو (1890-1977) وأنطوان بيفسنر (1886-1962) شفرات من المعدن والبلاستيك لتحقيق تأثير الخفة والشفافية. قدم خوليو غونزاليس (1876-1942) استخدام الحديد المطروق. يظهر التأثير الهائل لتقنيته بشكل خاص في عمل بيكاسو ، تلميذ غونزاليس في تقنية اللحام.

مع تطور النحت الحديث ، أصبح أكثر فأكثر فردية ، على الرغم من أنه لا يزال يُظهر ديونه للماضي. يبدو أن شخصيات ألبرتو جياكوميتي الطويلة الرفيعة (1901-1966) تتجول بمفردها في عالم بلا حدود. ابتكر ألكساندر كالدر (1898-1976) منحوتات متحركة تسمى التماثيل المتحركة والثابتة تسمى stabiles. تثير الهياكل السلكية والأشرطة المعدنية التي صنعها ريتشارد ليبولد (1915-2002) شعورًا بالخفة الدقيقة. تتمتع المنحوتات الهندسية الفولاذية لديفيد سميث (1906-1965) بإحساس بالتوازن والنظام الذي يرضي العين.

في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، تم تطوير المزيد من الأساليب الجديدة. اختار بعض الفنانين تصوير موضوعات من العالم اليومي من حولهم - صناديق بريلو وعلب الحساء لأندي وارهول (1928-1987) ، وصناديق السريالية لجوزيف كورنيل (1903-1972) ، والهامبرغر الجبس ، وآلات كاتبة quotsoft ومثل Claes Oldenburg ( 1929-). قام آخرون بدمج الرسم والنحت والأشياء التي تم العثور عليها ، مثل أعمال ماريسول إسكوبار (1930-). استخدم جورج سيغال (1924-2000) قوالب من الجبس لشخصيات بشرية في أوضاع يومية. جمعت لويز نيفلسون (1900-1988) وحدات صغيرة من المعدن والخشب (غالبًا أرجل طاولة وكرسي ، وأعمدة سرير) في هياكل ضخمة سمتها & quot بيئات. & quot؛ نحاتون مثل بارنيت نيومان (1905-70) وتوني سميث (1912-80) صنعوا قطعًا ضخمة تُعرض غالبًا في الهواء الطلق. بعض المنحوتات لا تتحرك فقط بل تدار بواسطة الكمبيوتر.

استخدم هنري مور (1898-1986) أحد الشخصيات المهيمنة في عالم النحت ، المواد التقليدية (الخشب والبرونز والحجر) في استكشاف المشاكل التقليدية للنحت مثل الجلوس والشكل المتكئ. كان يعتقد أن أشكال الفضاء التي تم إنشاؤها بواسطة النحت لا تقل أهمية عن الأشكال الصلبة في تصميمه ، وغالبًا ما كان يضع ثقوبًا أو فتحات في منحوتاته. قارن مور أيضًا الضوء والظلام من خلال تقويس أشكاله البرونزية إلى الداخل والخارج.

الشكل والفضاء والواقع والعاطفة والجمال المثالي هي اهتمامات الفنانين في كل القرون. القرن العشرين أعطاهم شكلاً جديدًا فقط.


رأس رجل سومري من تل أسمر - تاريخ

اللوحات والحجر 212, 211𔃁

& # 160 & # 160 & # 160 (السهل الشمالي) 44

& # 160 & # 160 & # 160 مشتقة من المباني المحلية 108 & # 82119

& # 160 & # 160 & # 160 (فترة أوروك) 16 ، 17

& # 160 & # 160 & # 160 وأنماط الاستيطان 39

& # 160 & # 160 & # 160 أوعية ذات حافة مشطوفة 120 ، 164 & # 82115 ، 180

& # 160 & # 160 & # 160 الأطباق ، كبضائع خطيرة 138 ، 143

# 160 & # 160 & # 160 جمدة نصر مصبوغ الأواني 19 ، 92 ، 121 ، 166 ، 182

& # 160 & # 160 & # 160Ninevite V. وير 121, 120𔂿

& # 160 & # 160 & # 160scarlet & # 45washed (ED I) 19 ، 20, 92, 184

& # 160 & # 160 & # 160 كؤوس صلبة & # 45 قدم 143 ، 165 ، 166

& # 160 & # 160 & # 160 متخصص (للتصدير) 164

& # 160 & # 160 & # 160 بختم (تيبي جاورا) 116 ، 117

& # 160 & # 160 & # 160 الانتقالية عبيد & # 47 أوروك وير ، تيبي كاورا 116

   أنظر أيضا أوعية حجرية

& # 160 & # 160 & # 160 على أختام الأسطوانات 165

138- حلى الفخار

& # 160 & # 160 & # 160 بين المتدينين والعلمانيين 89 & # 821190، 216 & # 82118

فترة الحلف & # 45 ، أختام الطوابع 198

& # 160 & # 160 & # 160 المسؤوليات الإدارية 100

& # 160 & # 160 & # 160 العلاقات مع القوة العلمانية 89

المشاريع الخاصة 32 ، 159 ، 166 ، 191 & # 82112

& # 160 & # 160 & # 160 والثروة الخاصة 32 ، 191 ، 218

منازل خاصة ارى المباني المحلية

ملكية الأراضي الخاصة 32 ، 57 ، 218

قائمة المهن (أواخر أوروك) 27 ، 32

proto & # 45 اللغة الأمامية 180 ، 197

بروكسيميكس ، دراسة متطلبات مساحة المعيشة 108

& # 160 & # 160 & # 160burial في Ur 53، 147، 148، 149، 163، 163

مباني عامة 89 & # 8211106 ، 218

& # 160 & # 160 & # 160 فترة الأسرات المبكرة 96 & # 8211100 ، 105 ، 218

& # 160 & # 160 & # 160 الأنشطة الصناعية في 98 ، 102

& # 160 & # 160 & # 160 تفسير الدوال 30 & # 82111، 89 & # 821190، 98، 105 & # 82116

& # 160 & # 160 & # 160 تُفسر على أنها معابد 75 ، 117

   أنظر أيضا المعابد والمباني المحلية والقصور

بورشكاندا ، الأناضول 33 ، 190

كويتا ، باكستان ، مناجم اللازورد بالقرب من 181

تأريخ الكربون المشع 16 ، 23 & # 82115

& # 160 & # 160 & # 160 سهل بلاد ما بين النهرين 10

رأس & # 45 العاميه موقع عبيد 38

راس شمرا ختم ختم 198

& # 160 & # 160 & # 160 لعمال الزراعة 57

& # 160 & # 160 & # 160 أوعية ذات حافة مشطوفة لـ 164

& # 160 & # 160 & # 160 للعمال الصناعية 159

   أنظر أيضا صناعة المعادن والحجر تجارة الأخشاب

رزوق بناية دائرية 183

إعادة التدوير للمواد الصالحة للاستخدام 135 ، 170 ، 214

إصلاحات Uruinimgina 89

ريتش ، كلوديوس ، المقيم البريطاني في بغداد 1

& # 160 & # 160 & # 160 والتحكم في إمدادات المياه 45

& # 160 & # 160 & # 160 وأنماط الاستيطان 10

   أنظر أيضا قنوات الفرات دجلة الزاب

& # 160 & # 160 & # 160 المسؤوليات الإدارية 100

& # 160 & # 160 & # 160 مدينة الأسرات المبكرة & # 45 الولايات 20 ، 28

   أنظر أيضا قوة قصر الملوك ، وميزان الكهنة الهيكل

سابي أبيض قرية محترقة 198

صدام حسين وتجفيف الاهوار 11

كلب الصيد السلوقي 58, 59

168- مسعود

سرجون أجادي 17 ، 29 ، 33 ، 216 ، 221

& # 160 & # 160 & # 160 ودليل لجهات الاتصال التجارية 189 & # 821190

& # 160 & # 160 & # 160 تدريب مركزي 195 ، 197

& # 160 & # 160 & # 160 المشاهد الزراعية 56, 200, 201

& # 160 & # 160 & # 160 مأدبة مشاهد 150 ، 152, 202, 204

& # 160 & # 160 & # 160 من بيدر (النمط الشمالي) 125 ، 126

& # 160 & # 160 & # 160 مشاهد قتالية 202 ، 202, 203, 204

& # 160 & # 160 & # 160 تصوير الحرف 162 ، 162, 165

& # 160 & # 160 & # 160 نمط بيدمونت 183 ، 183, 201

   أنظر أيضا أختام اسطوانة

& # 160 & # 160 & # 160 الجماعية (جمدة نصر) 92

& # 160 & # 160 & # 160 هارابان (وادي السند) 189 ، 189

   أنظر أيضا الأختام ختم اسطوانة

اللغات السامية 13 ، 26 ، 197

& # 160 & # 160 & # 160 فترة الأسرات المبكرة 41 خريطة، 42 الخريطة 44 ، 45

& # 160 & # 160 & # 160 خطي (على الممرات المائية) 10 و 40 و 45

& # 160 & # 160 & # 160Ur III الفترة 43 خريطة

& # 160 & # 160 & # 160 المناطق النائية الزراعية 52

& # 160 & # 160 & # 160 ارتباط الحجم بالأهمية 39

& # 160 & # 160 & # 160 التآكل بعد الهجر 46

& # 160 & # 160 & # 160 (فترة أوروك) 16 ، 44

   أنظر أيضا المدن والبلدات والقرى

شادوفللري 54

شمشي & # 45 أداد ، أول ملوك آشور 35

شمشو و # 45 إلونا بابل 113

Sharkallisharri ملك اغاديه 103

شارو، & # 8216king & # 8217 (الأكادية) 27 ، 29

شط & # 45 & # 45 ممر العرب المائي 9 ، 15

& # 160 & # 160 & # 160 في الطبقات 212, 213

شولجي ملك أور 35 ، 58 ، 83 ، 103

سيبار ، معسكرات البدو بالقرب من 12

الهياكل العظمية ، أدلة من 11 ، 148 ، 157

& # 160 & # 160 & # 160 & # 160 ؛ أدلة من الدفن 32 ، 136 ، 138 ، 142

   أنظر أيضا مجموعات النخبة

خصوبة التربة المنطقة الجنوبية 10

& # 160 & # 160 & # 160 من إنتاج المواد 18 ، 158

رياضة مصارعة 152، 153

ختم الأختام 198, 198𔃇, 215

& # 160 & # 160 & # 160 من وحدات قياس 68

التماثيل والتماثيل 175، 204 & # 82118، 215

& # 160 & # 160 & # 160copper 21 ، 171, 172, 171𔃁

& # 160 & # 160 & # 160 الطبيعة 206, 207, 208

& # 160 & # 160 & # 160 شخصيات عارية 187 ، 188, 204

& # 160 & # 160 & # 160 رويال (ديوريت أسود) 21 ، 176 ، 189 ، 190 ، 207

& # 160 & # 160 & # 160 واركا الرأس (قناع المرأة & # 8217s الرأس) 204 ، 205, 220

   أنظر أيضا التماثيل المسلات

صابوني & # 47 كلوريت (حجر) 182

مسلات 210, 209󈝷, 215

& # 160 & # 160 & # 160Eannatum of Lagash 209 ، 219

& # 160 & # 160 & # 160 الأسد هانت 178 ، 179, 209

& # 160 & # 160 & # 160 تجهيزات (المنطقة الشمالية) 6 ، 68

   أنظر أيضا التماثيل والتماثيل الحجرية سلطانيات الأشياء الحجرية

& # 160 & # 160 & # 160 بين الثقافات 184 ، 185

   أنظر أيضا تماثيل الأختام والتماثيل

& # 160 & # 160 & # 160 في المباني العامة 98 ، 102

& # 160 & # 160 & # 160 والكتابة المسمارية 195

اللغة السومرية 11 و 12 و 25

& # 160 & # 160 & # 160 لم يعد يتحدث 13 و 26 و 35

& # 160 & # 160 & # 160 مكتوبة (مسمارية) 196, 197

مسح (أثري) 5 ، 37 & # 82119 ، 41 خريطة، 42 خريطة، 43 خريطة

سوزا 165, 180, 181, 184

تماثيل الديوريت السوداء 160 & # 160 & # 160207

نظرية النظم ، في علم الآثار 221

& # 160 & # 160 & # 160 كدليل على المراكز الإدارية 99

& # 160 & # 160 & # 160 الرسم التوضيحي في 19 ، 194 ، 194

   أنظر أيضا كتابة النصوص

تشوجا زامبيل ايران الزقورة 88

التكنولوجيا ، فترة أوروك 17 ، 215

تل أبو قاسم بناية دائرية 183

& # 160 & # 160 & # 160 القصر الشمالي (أغادي) 101, 101𔃀, 162

& # 160 & # 160 & # 160 القصر الشمالي (سابقا) 100

& # 160 & # 160 & # 160 قصر الحكام (فترة أور الثالثة) 104, 104𔃃

& # 160 & # 160 & # 160 المعبد المربع 78 ، 83 ، 106 ، 206

& # 160 & # 160 & # 160middle Uruk موقع 16 ، 119 ، 120 ، 122

& # 160 & # 160 & # 160 ختم الانطباعات 120, 202

& # 160 & # 160 & # 160Kleine Antentempel 81 ، 124

Tell Edh Dhiba & # 8217i، موقع بابلي قديم 174, 175

& # 160 & # 160 & # 160 مبنى دائري 93, 94, 94𔃃, 183

& # 160 & # 160 & # 160 زهرية قرمزية 20

تل مدهور بناية دائرية 183

تل اويللي ، فترة عبيد 52

أخبر الطايع 107 ، 130, 129󈞌

& # 160 & # 160 & # 160 مخطط منزل (مجمع) 130، 131, 131

تل العقير 40 ، 74 ، 75, 91

& # 160 & # 160 & # 160 تمثال نصفي 206 ، 206

& # 160 & # 160 & # 160 تتشكل بتفكك الطوب الطيني 66

& # 160 & # 160 & # 160as مركز الحكومة 216

& # 160 & # 160 & # 160 قوة في المدينة & # 45 ولاية 21 ، 27 ، 30

& # 160 & # 160 & # 160 مقارنة بالمباني المحلية 77 & # 82119 ، 82

& # 160 & # 160 & # 160 جمدة نصر (الألفية الثالثة) 75 & # 82116

& # 160 & # 160 & # 160 المزارات المتعددة 77 ، 79

& # 160 & # 160 & # 160 وضع المذابح 82 ، 104

   أنظر أيضا قصور المباني العامة مخططات المعابد

& # 160 & # 160 & # 160 ميغرون المباني 82 ، 118, 117󈝾

& # 160 & # 160 & # 160 حول البيت 92 ، 116 ، 117, 137𔃆

& # 160 & # 160 & # 160wolf & # 8217s رأس (إلكتروم) 139 ، 139, 167

تيبي يحيى إيران 68 ، 180 ، 184 ، 185

& # 160 & # 160 & # 160 دليل من القبور الملكية في Ur 148 & # 82119

& # 160 & # 160 & # 160 وفاة جلجامش 135 ، 156

& # 160 & # 160 & # 160 أوصاف الآخرة 135

& # 160 & # 160 & # 160 دليل على النخيل 53

& # 160 & # 160 & # 160 دليل التصنيع 158

& # 160 & # 160 & # 160 قصائد عن تدمير أور 23

& # 160 & # 160 & # 160 إشارة إلى واردات النحاس 181

سمسم برسيب ، مقبرة حجرية 127 ، 154

الرموز ، الطين ، المحاسبة 139 ، 193 ، 194

& # 160 & # 160 & # 160 في أم & # 45Marra 128 ، 128, 154

& # 160 & # 160 & # 160 شولجي & # 8217 ضريح 83 ، 155 ، 156 ، 173

& # 160 & # 160 & # 160 الهياكل الفوقية 141 ، 147 ، 155

& # 160 & # 160 & # 160 داخل المباني المحلية 110 ، 113 ، 135 ، 155

   أنظر أيضا المدافن والمقابر والمقابر الجنائزية

   كرانزوجيل 125, 123𔃄, 133

& # 160 & # 160 & # 160Ur (فترة أور الثالثة) 61 & # 82112 ، 63, 65

   أنظر أيضا مواد بناء

& # 160 & # 160 & # 160 الدوائر الإدارية 61

& # 160 & # 160 & # 160 (مرصوفة بالكسور) 61 ، 64 ، 112

نظرية توينبي (& # 8216 التحفيز والاستجابة & # 8217) 9

   أنظر أيضا مواد أولية

طرق التجارة 8 ، 181 خريطة

   أنظر أيضا مجال الاتصالات

المستعمرات التجارية ، أوروك 120 ، 178 ، 179

& # 160 & # 160 & # 160 بالمياه (للبضائع السائبة) 14 ، 59 ، 179

139

& # 160 & # 160 & # 160 لوحة الحائط 81, 212, 213

& # 160 & # 160 & # 160 أنماط الاستيطان 40 ، 48 ، 49 ، 50

& # 160 & # 160 & # 160 وحدات قياس قياسية 68

أم و # 45 عقارب مخطط الهيكل 82

أم و # 45 مارا، الضريح الحجري 128، 128, 154

& # 160 & # 160 & # 160 ، التنافس مع Lagash 30 ، 45

الولايات المتحدة ، علم الآثار المبكر في العراق 3

& # 160 & # 160 & # 160 تخطيط المدينة 61 & # 82112 ، 63, 64, 65

& # 160 & # 160 & # 160 المباني المحلية 113, 113󈝺

& # 160 & # 160 & # 160 سقوط وتدمير المدينة 23 ، 35 ، 219

& # 160 & # 160 & # 160 جمدة نصر مقبرة 141 & # 82112، 184، 186

& # 160 & # 160 & # 160 القبور الخاصة (في المنازل) 155

& # 160 & # 160 & # 160 المقبرة الملكية 137 ، 146, 145󈞠, 153𔃅, 218

& # 160 & # 160 & # 160 & # 160 & # 160 سيدة Puabi 53 ، 147 ، 148 ، 149 ، 163 ، 163


Tocho T8

Dirección: جينيفر واي تشي وأمبير بيدرو أزارا ، يخدع مارك مارين
التنسيق: جينيفر بابكوك
Conservadora: أنجيلا ناكول
مونتاج: ميشا لاينر (CoDe) ، con Pedro Azara y Marc Marín
Filmaciones: مارسيل بوراس
ميوزيكا: جوان بوريل
كاتالوغو محرر من مطبعة جامعة برينستون ، 2015


الصور: Tocho، ISAW، Nueva York، 9 de febrero de 2015

Se puede Consultar la página web de la exposición desde hoy


أصول TEXTOS DE LA EXPOSICIÓN

ملحوظة: Los textos Definitivos son más breves


ملحوظات

  1. S. Bianco في ماجي دامبرا 2005 الاقتباس: Magie d & rsquoambra: Amuleti e gioielli della Basilicata antica. إكسه. قط. بوتنزا ، 2005 ، ص 94-96 ، سوء. ص. 99.↩
  2. تم وضع هذا النظرية على أساس نسبة مئوية صغيرة من الحفريات أو الحسابات المنشورة ، وعدد القبور غير المنشورة والرواسب ذات الأشياء الكهرمانية وكمية الكهرمان ما قبل الروماني في المتاحف والمجموعات غير التابعة للبلد المصدر (من الاكتشافات القديمة أو غير المبلغ عنها وغير الخاضعة للرقابة الحفريات) عالية جدًا للأسف. الاستثناءات حرجة (مثل ذكر Tomb 43 في Melfi-Pisciolo)

يُشار إلى الصور اليونانية والإترورية الشرقية للقرود غير البشرية بشكل عام باسم "القرود" في الأدبيات ، على الرغم من أن بعضها قد يمثل قرود البابون ، وخاصة قرد البابون (hamadryas) (بابيو hamadryas) ، وكذلك قرد طويل الذيل (سيركوبيثكس) والقرد الأخضر ، أو الفرفت (Cercopithecus aethiops). النماذج الأولية لقلادات الكهرمان من القرن الثامن إلى السابع من إيطاليا (إتروسكان ، لاتيني ، فاليسكان ، بيكين) هي اختراع مصري ، لكنها قد تكون مشتقة أيضًا من أمثلة فينيقية ويمكن أن تكون مرتبطة بشمال بلاد ما بين النهرين وشمال وغرب سوريا والأنواع والرمزية البابلية والأناضولية القديمة. في مصر ، عُرفت التمائم على شكل قرود وقردة لأول مرة في الدولة القديمة ، وهي مصنوعة من الحجر الصخري والخزف ، ثم من الجمشت والعقيق في الدولة الوسطى ، وفي مجموعة متنوعة من المواد من عصر الدولة الحديثة فصاعدًا. غالبًا ما يكون القرد الأخضر موضوعًا لتمائم القردة المصرية والفينيقية: فميزاته الشبيهة بالبشر ، وحب الإناث للأمومة ، وذكائه وقدرته على التقليد ، ولونه الأخضر (رمز النضارة والتجدد) هو السبب وراء شعبيته. إنه يشارك بجانب القزم كمبعوث لـ Ra ، إله الشمس ، في الدعوات السحرية للولادة الناجحة ، وبالتالي يكون له جانب شمسي (Andrews 1994 Citation: Andrews، C. تمائم مصر القديمة. أوستن ، تكساس ، 1994. ، ص. 66). في تمائم الأمومة المصرية المزججة ، حيث يتم ربطها مع بس ، يأخذ القرد الأخضر دور ممرضة لحديثي الولادة ويرتبط بالموسيقى والرقص ، كما هو مرتبط بالولادة. للقرد والأمومة ، انظر أيضًا Bulté 1991 Citation: Bulté، J. Talismans égyptiens d & rsquoheureuse الأمهات: "Faïence" bleu vert à pois foncés. باريس ، 1991 ، ص 99-102. يبدو أن تمثيلات القردة في بلاد الشام تحمل العديد من الدلالات ، سواء من الشرق الأدنى أو الأصل المصري ، بما في ذلك التبجيل ، والإثارة الجنسية ، ونتمنى لك التوفيق ، وأطيب التمنيات. في المشاهد المثيرة على التيراكوتا البابلية القديمة ، غالبًا ما يرافق راقصو القردة الأقزام. مثل S. Schroer و J. Eggler ، "Monkey" ، في أيقونية الآلهة والشياطين في الشرق الأدنى القديم ، http://www.religionswissenschaft.uzh.ch/idd/prepublication.php (تمت الزيارة في 12 نوفمبر / تشرين الثاني 2009) ، ص. 1 ، ملاحظة عن فن بلاد ما بين النهرين والعيلامية ، "كما هو الحال في مصر ، هناك تقارب بين القردة والإلهة العارية. قد يكون هذا بسبب طبيعتهم المرحة ، ولكن أيضًا بسبب استثارتهم ... مما يؤدي إلى ارتباطهم بالجنس والإثارة الجنسية. "

قد تعمل تمائم القرود ذات التركيب الكهرماني والمزجج في أشكال مختلفة من السحر المباشر وغير المباشر: لضمان الحب والإشباع الجنسي لتوفير المساعدة الجنسية في هذا العالم والعالم التالي ، والمساعدة في إعادة الميلاد وتجديد الشباب ، والمساعدة في رعاية الأطفال حديثي الولادة ، ولحقن الفكاهة (أسلوب نفور قوي). حول الرئيسيات غير البشرية في الفن المصري بشكل عام ، انظر Andrews 1994 Citation: Andrews، C. تمائم مصر القديمة. أوستن ، تكساس ، 1994. ، الصفحات 66-67 و أ. كوزلوف ، محرر. الحيوانات في الفن القديم من مجموعة ليو ميلدنبرج (كليفلاند ، 1981) ، الصفحات 67-69 ، رقم. 54-56. لمجموعة واسعة من الآراء حول "القرود" في الفن الأتروري ، انظر Waarsenburg 1995 Citation: Waarsenburg، D. J. مقبرة ساتريكوم الشمالية الغربية: مقبرة العصر الحديدي في لاتيوم فيتوس. أمستردام ، 1995. ، ص. 415–16 وإسبانيا 445-50. أنظر أيضا Bonfante 2003 Citation: Bonfante، L. فستان إتروسكان. نسخة محدثة. بالتيمور ، 2003. ، ص 138 ، 141 Negroni Catacchio 1999 Citation: Negroni Catacchio ، N. في كوينا: Miscellanea di studi archeologici in onore di Piero Orlandoini ، حرره م.كاستولدي ، ص 279-90. ميلان ، 1999. ، ص. 280 - 82 Waarsenburg 1996 الاقتباس: Waarsenburg، D.J. في Die Akten des Internationalen Kolloquiums "التفاعلات في العصر الحديدي: الفينيقيون واليونانيون والشعوب الأصلية لغرب البحر الأبيض المتوسط" في أمستردام صباحًا 26. und 27. März 1992، Hamburger Beiträge zur Archäologie 19–20 (Mainz، 1996)، pp. 33–71. F.-W. von Hase ، "Die golden Prunkfibel aus Vulci ، Ponte Sodo ،" Jahrbuch des Römisches-Germanischen Zentralmuseums Mainz 31 (1984): 269-75 J. Szilágyi ، الاختصار: RA Revue archéologique 1972: فاش. 1: 111-26 و D. Rebuffat Emmanuel ، "Singes de Maurétanie Tingitane et d’Italie - Réflexions sur une analogie iconographique" ستودي إتروشي 35 (1967): 633-44. ل Etrusco-Corinthian أريبالوس في شكل "قرد" ، انظر B. A. Kathman in Kozloff 1981 الاقتباس: Kozloff، A. P.، ed. الحيوانات في الفن القديم من مجموعة ليو ميلدنبرج. كليفلاند ، 1981. ، ص 95-96 ، لا. 95.

للقرد في عالم Minoan ، انظر N. Marinatos ، "عرض الزعفران لإلهة الطبيعة Minoan: دور القرد وأهمية الزعفران ،" في هدايا للآلهة: وقائع ندوة أوبسالا 1985، بورياس 15 ، أد. ليندرز وج. عبيدها وأوصياء. يرسم ماريناتوس أوجه تشابه مع الصور المصرية والأناضولية للقرود القرفصاء (العدد 10 ، 17) ويقترح الدخول المحتمل للصور إلى جزيرة كريت في العصر البرونزي الوسيط ، ولكنه يشير أيضًا إلى أمثلة بلاد ما بين النهرين على وضعية القرفصاء. تم اقتراح النماذج الأولية المصرية والشرق الأدنى ، بالإشارة إلى R.D. Barnet ، "Monkey Business ،" مجلة دراسات الشرق الأدنى 5 (1973): 1-10 و C.Mendelson ، "المزيد من أعمال القرود ،" دراسات الأناضول 33 (1983): 81-83. F.-W. von Hase 1984 (أعلاه) يقترح الفينيقيين كوسطاء في انتقال الفكرة إلى إيطاليا. للحصول على عرض حول التبديل المحتمل لنوع "القرد" في الصور البشرية في أوائل اليونان ، راجع S.Langdon، "From Monkey to Man: The Evolution of a Geometric Sculptural Type،" الاختصار: AJA المجلة الأمريكية لعلم الآثار 94 (1990): 407–24.

يضاف إلى هذا النقاش ما يشبه القردة "البشر الهزالون" في الفترة البابلية القديمة ، واللوحات الطينية للإلهة نينتو ، وصور التماثيل الصغيرة المنفصلة في نفس الشكل. D. Parayre ، "Les âges de la vie dans le répertoire figuratif oriental" كتيما 22 (1997): 67 ، يعرّف الأرقام على أنها تمثل الأجنة المبكرة أو المشوهة. انظر لها التين. 10 أ (نقش مختوم من تل أسمر واللوفر) ​​و 10 ب (تمثال صغير من البرونز ، متحف سينسيناتي للفنون).يقترح Parayre أن صور الجنين قد تكون تحولات تصويرية لـ šumma izbu سلسلة ، تسرد الاحتياطات الواجب اتخاذها في حالة الولادات المبكرة أو غير القابلة للحياة أو الوحشية. إذا كانت المعلقات الكهرمانية تمثل مثل هذه الأجنة بدلاً من القرود أو البابون ، فإنها ستكون استثنائية "مثل الطفيليات مثل" التمائم. بدلاً من ذلك ، إذا تم تحديد القرود الكهرمانية بالتفسير المينوي للنوع (بعد ماريناتوس) ، فقد تكون مرتبطة بآلهة الطبيعة المحلية في جزيرة كريت ، كما هو الحال في بلاد ما بين النهرين.

Waarsenburg 1995 الاقتباس: Waarsenburg، D. J. مقبرة ساتريكوم الشمالية الغربية: مقبرة العصر الحديدي في لاتيوم فيتوس. أمستردام ، 1995. ، الصفحات 410-11 ، ن. 1058-1064: من المحتمل أن تكون "الصوان" قد نشأت في جزيرة بونزا المجاورة ، وبالتالي فهي واحدة من عدة جزر أعيد استخدامها بشكل ثانوي في العصر الحديدي. تم العثور على حجر السج "الصوان" في وسط إيطاليا في المقابر التي يرجع تاريخها من القرن التاسع إلى القرن السابع وفي العديد من رواسب نذرية لاتينية ، بما في ذلك ساتريكوم. أسفرت مقبرة من تيرني عن صوان من العصر الحجري الحديث ملفوف في ميدالية من الصفيحة البرونزية منقوشة مع تمثيل بيس. يقترح Waarsenburg أن "الصوان" من القبر السادس كان سيعرف في العصور القديمة باسم a سيرونيوم أو حجر البرق. P. Tamburini في Antichità dall’Umbria a New York ، exh. قط. (بيروجيا ، 1991) ، ص. 276 ، يناقش أحجار الصواعق ويستشهد بـ A. Cherici ، "Keraunia" ، الاختصار: ArchCl آركيولوجيا كلاسيكا 41 (1989): 372 ، ن. 37. يشير تامبوريني إلى الاعتقاد القديم "في الأصل السماوي لأحجار فلينتستون ما قبل التاريخ التي تم العثور عليها بالصدفة على الأرض ... [و] علاقتها بالصاعقة" و "بوظيفتها البسيطة." لا تزال أحجار الصوان من العصر الحجري الحديث في إيطاليا في أوائل القرن العشرين تم تسجيلها على أنها تمائم مهمة للحماية من الصواعق ولحماية الناس والحيوانات والمنازل والأراضي من الكوارث الطبيعية ، كما يوضح جي. بيلوتشي (في رقم 150 أعلاه). في إتروريا ، يمكن أن يقذف كل من مينيرفا وتينيا الصواعق ، وعلى هذا النحو ربما كان لديهم كليات أوحدانية ، كما اقترح ج. Agathos daimōn: Mythes et Cultes Études d’iconographie en l’honneur de Lilly Kahil (أثينا ، 2000) ، ص 77 - 86. Waarsenburg 1995 الاقتباس: Waarsenburg، D. J. مقبرة ساتريكوم الشمالية الغربية: مقبرة العصر الحديدي في لاتيوم فيتوس. أمستردام ، 1995. ، ص. 411 ، يلاحظ أن "علاقة وظيفية ودلالية يبدو أنها كانت موجودة أيضًا بين Eileithuia و lightning و Elysium. ... مدخل في [ سودا] ينص علي ايلوجين- بشكل طبيعي عالم الآخرة - تم استخدامه أيضًا للإشارة إلى مكان يضربه البرق ". هل كان الصوان تميمة خاصة للحماية من الصواعق؟

من المحتمل أن يمثل العنبر المنحوت في نيويورك صاعقة (تزاوج مثالي بين الموضوع والمادة). متحف متروبوليتان للفنون 1992.11.22 ، شراء ، Renée E. and Robert A. Belfer Philanthropic Fund ، Patti Cadby Birch and the Joseph Rosen Foundation Inc. ، and Harris Brisbane Dick Fund ، 1992: التقرير السنوي لمتحف متروبوليتان (1991-1992) ، ص. 37 C. A. Picón، “Carved Ambers،” مقتنيات حديثة: مجموعة مختارة ، 1991-1992: نشرة متحف متروبوليتان للفنون 50 ، لا. 2 (خريف 1992): 10 فن العالم الكلاسيكي اقتباس من عام 2007: Picón، C.A، et al. فن العالم الكلاسيكي في متحف متروبوليتان للفنون. نيويورك ، 2007. ، ص 295 ، 473 ، لا. 339.

يبدو أن قلادة السوار التي يرتديها الرجل الموجود على التابوت الحجري الأتروري لزوجين من فولشي ، الموجود الآن في بوسطن (متحف الفنون الجميلة 86.145) ، إما أن يكون أحد أسنان سمكة قرش أو "صوان". ↩


دفتر الفنان

على المرء أن يتذكر أن الأعمال الفنية للمصريين القدماء لم يتم إنشاؤها ليراها الناس في هذا العالم. كان الكثير من الأعمال الفنية التي كانت في المقابر والأهرامات هناك لترمز إلى ثروة وقوة الشخص الذي رقد هناك وسيأخذون هذا إلى الحياة الآخرة مع كل شيء آخر دفنوا معه. كانت الأعمال الفنية ، سواء كانت تماثيل أو إغاثة ، موجودة لفائدة كائن إلهي ، مثل توت عنخ آمون ، أو المتلقي المتوفى.

هناك من الناحية الفنية اثنتي عشرة فترة مختلفة من الفن المصري القديم. وتشمل هذه
عصور ما قبل التاريخ (قبل 3000 قبل الميلاد + - 100 قبل الميلاد)
أوائل الأسرات (حوالي 3000 قبل الميلاد - 2680 قبل الميلاد)
المملكة القديمة (2680 قبل الميلاد - 2259 قبل الميلاد)
المملكة الوسطى (2258 قبل الميلاد - 1786 قبل الميلاد)
المملكة الحديثة (1786 قبل الميلاد - 1069 قبل الميلاد) ، بما في ذلك فترة العمارنة (1085 قبل الميلاد - 1055 قبل الميلاد)
الفترة الانتقالية الثالثة (1069 قبل الميلاد - 664 قبل الميلاد)
الفترة الفارسية الأولى والعصر المتأخر والعصر الفارسي الثاني (664 قبل الميلاد - 332 قبل الميلاد)
المملكة البطلمية (332 قبل الميلاد - 30 قبل الميلاد)
مصر الرومانية (30 قبل الميلاد - القرن الرابع الميلادي)

هناك العديد من خصائص الفن المصري القديم المنتشرة في جميع الفترات الزمنية للمصريين. وهذا يشمل المقياس الهرمي للتصوير. هذا يعني أن حجم الأشخاص الذين تم رسمهم أو رسمهم يحدد مدى أهميتهم في النظام الاجتماعي. على سبيل المثال ، عادة ما يكون فرعون مثل توت عنخ آمون أكبر شخصية تُصوَّر لترمز إلى سلطات الحاكم. غالبًا ما اعتقد المصريون أن هؤلاء هم قوى خارقة لأنهم صنعوا الحاكم. لذلك ، عادة ما تكون أرقام كبار المسؤولين أو أصحاب المقابر أصغر. أصغر ما يمكن رسمه إذا كنت خادمًا وفنانًا وحيوانًا وشجرة وأيضًا تفاصيل معمارية.

اشتهر المصريون بمنحوتاتهم وهندستهم المعمارية. تقع الأهرامات وأبو الهول ووادي الملوك تحت هذا.

يُطلق على التقنية التي استخدمها المصريون اسم الإغاثة الغارقة ، وهي مناسبة تمامًا لأشعة الشمس الساطعة جدًا ، مثل تلك الموجودة في مصر. هذا هو المكان الذي يتم فيه صنع الصورة عن طريق قطع النحت البارز نفسه إلى سطح مستو. في شكل أبسط ، عادةً ما تكون الصور خطية بطبيعتها ، كما هو الحال في الهيروغليفية ، ولكن في كثير من الحالات يكون الشكل نفسه منخفضًا ، ولكن يتم وضعه داخل منطقة غارقة على شكل حول الصورة ، بحيث لا يرتفع التضاريس أبدًا إلى ما هو أبعد من المستوى الأصلي. السطحية. نظرًا لوجود كمية كبيرة من ضوء الشمس اللامع في مصر ، استخدم قدماء المصريين هذا لمصلحتهم حيث يتم استخدام ضوء الشمس القوي للتأكيد على الخطوط العريضة والأشكال بواسطة الظل ، حيث لم يتم إجراء أي محاولة لتنعيم حافة المنطقة الغارقة ، تاركًا وجه بزاوية قائمة على السطح من حوله.
تلتزم الأشكال الرئيسية في النقوش بنفس الشكل كما في الرسم ، بأرجل مفترقة (حيث لا تجلس) ورأس موضحة على الجانب ، ولكن الجذع من الأمام ، ومجموعة قياسية من النسب تشكل الشكل ، باستخدام 18 "القبضات" للانتقال من الأرض إلى خط الشعر على الجبهة. بعض الاتفاقيات تجعل تماثيل الذكور أغمق من تماثيل الإناث. يشير هذا بسرعة كبيرة إلى أي تمثال هو أي جنس. هذا من شأنه أيضًا أن يجعل العين تنجذب إلى الشخصيات الذكورية.

كان يُنظر إلى الفراعنة دائمًا على أنهم آلهة. يبقى التمثال الأكبر على قيد الحياة من المعابد والمقابر المصرية ، وقد تم بناء التماثيل الضخمة لتمثيل الآلهة والفراعنة وملكاتهم ، عادةً للمناطق المفتوحة داخل المعابد أو خارجها. سمح ذلك لشعب مصر برؤية القوة والأهمية التي كان يحملها الآلهة والفراعنة. ومع ذلك ، لم يتكرر تمثال أبو الهول بالجيزة أبدًا وهو تمثال في المليون ، ولكن الطرق التي تصطف على جانبيها التماثيل الكبيرة جدًا بما في ذلك أبو الهول والحيوانات الأخرى شكلت جزءًا من العديد من مجمعات المعابد.

كانت أقدس صورة عبادة للإله في المعبد ، وعادة ما يتم الاحتفاظ بها في ناووس (ضريح صغير) ، على شكل قارب صغير نسبيًا أو مركب شراعي يحمل صورة إله ، ويبدو أنه عادة ما يكون من المعدن الثمين - لا يوجد أي منها نجا بسبب لصوص القبور الذين نهبوا العديد من مقابر الفراعنة والمعابد المخصصة للآلهة والفراعنة.

كانت هناك شروط صارمة للغاية يجب اتباعها أثناء صياغة التماثيل وقواعد محددة تحكم مظهر كل إله مصري. على سبيل المثال ، كان حورس (إله السماء) يُمثل بشكل أساسي برأس صقر ، وكان أنوبيس (إله طقوس الجنازة) يُعرض دائمًا برأس ابن آوى. تم تصنيف الأعمال الفنية وفقًا لمدى امتثالها لهذه الشروط أو الاتفاقيات ، وتم اتباع الاتفاقيات بدقة شديدة لدرجة أنه على مدار ثلاثة آلاف عام ، تغير مظهر التماثيل قليلاً جدًا. هذا هو السبب في أن مصر القديمة وفنها لم يتغير كثيرًا على مدار الفترة الزمنية عند قدماء المصريين. كان الهدف من الاتفاقيات هو نقل الجودة الخالدة وغير القديمة لكا الشخصية.

لم تكن اللوحة كبيرة جدًا في مصر القديمة. كانت الأعمال الأقل شهرة في المقابر والمعابد والقصور وتم رسمها على سطح مستوٍ. تم تحضير الأسطح الحجرية عن طريق التبييض ، ولكن إذا كانت خشنة قليلاً ، يتم وضع طبقة من الطين الخشن مع طبقة من الجيسو الأملس أعلاه. يمكن لبعض الأحجار الجيرية الدقيقة أن تأخذ الطلاء مباشرة. كانت الأصباغ التي استخدمها المصريون في الغالب معدنية وتم اختيارها لتحمل أشعة الشمس القوية التي عانوا منها دون أن تتلاشى. لا تزال وسيلة التجليد التي استخدموها في الرسم غير واضحة لنا اليوم. تم اختبار تمبرا البيض ومختلف أنواع اللثة والراتنجات ، ولكن لم يتم إخراج أي منها بنفس الطريقة. من الواضح أن اللوحة الجصية الحقيقية المرسومة في طبقة رقيقة من الجص الرطب لم تستخدم. نعتقد أنه تم تطبيق الطلاء على الجص المجفف ، فيما يسمى بالإيطالية "fresco a secco". بعد الطلاء ، كان المصريون قد طبقوا طلاءًا واقيًا بالورنيش أو الراتنج. بسبب هذه التقنية التي نعتقد أن المصريين استخدموها ، نجت العديد من اللوحات مع بعض التعرض للعناصر بشكل جيد ، على الرغم من أن تلك الموجودة على الجدران المكشوفة بالكامل نادرًا ما تكون كذلك.

نجت العديد من اللوحات المصرية القديمة على الرغم من المناخ الجاف للغاية الذي تعيشه مصر. غالبًا ما كانت اللوحات تُصنع بقصد جعل حياة الآخرة ممتعة للمتوفى. تضمنت الموضوعات التي تم رسمها رحلات عبر العالم الآخر أو الآلهة الواقية لتعريف المتوفى بآلهة العالم السفلي ، مثل أوزوريس. تُظهر بعض رسومات المقابر التي تم العثور عليها أنشطة شارك فيها المتوفى عندما كانوا على قيد الحياة ويرغبون في الاستمرار فيها إلى الأبد.

في الدولة الحديثة وما بعدها ، تم دفن كتاب الموتى مع الشخص المدفون وكان يعتبر مقدمة مهمة إلى الحياة الآخرة.

على الرغم من أن الرسم لم يكن كبيرًا في مصر القديمة ، إلا أنه كان متسقًا ، مثل التماثيل. تم رسمها بطريقة لإظهار عرض الملف الشخصي ومنظر جانبي للحيوان أو الشخص. على سبيل المثال ، قد يكون الرأس في عرض الملف الشخصي ولكن الجسم من منظر أمامي. كانت الألوان الرئيسية هي الأحمر والأزرق والأخضر والذهبي والأسود والأصفر.


التوحيد: من معابد الصين إلى رمال مصر

في كتابه سفر الجامعة يكشف الملك الإسرائيلي سليمان عن معرفة عميقة بالحياة وقلب الإنسان. إنه يدرك أننا جميعًا على هذه الأرض لفترة قصيرة من الزمن ، ويشير إلى تغير الأوقات لكل شخص. ومع ذلك ، فإن إحدى أكثر ملاحظاته ذكاءً هي أن الخالق قد وضع في قلب كل شخص فكرة عن الألوهية. يكتب سليمان عن هذا ، & # 8220 هو (الله) أيضا جعل الأبدية في قلوب الناس & # 8221 (جامعة 3: 11). علم ذلك الملك الحكيم أنه في مكان ما في أعماق قلب كل رجل كان يدرك أن هناك شيئًا أكبر من هذه الحياة ، بعد هذه الحياة عرف سليمان أن جوهر الإنسان صرخ ليعرف الخالق. يتم التقاط هذا الشوق بشكل أفضل في الكلمة الألمانية سينسوخت . تصف هذه الكلمة عمق الشوق بحيث لا تحتوي على ترجمة باللغة الإنجليزية. بسبب Sehnsucht رجل & # 8217s وقصصه المتوارثة عن عدن المفقودة ، شكلت العديد من الثقافات في طفولتها التنموية أفكارًا أولية عن التوحيد ، الإيمان بعبادة إله واحد. يحاول نظام التعليم الحديث تعليم الطلاب أن الدافع الديني للإنسان بدأ بالروحانية والشرك. هذه الفكرة ، رغم ذلك ، بعيدة كل البعد عن الحقيقة. يُظهر الكتاب المقدس والبحوث الحديثة أن الدافع الديني للإنسان البدائي بدأ بعلامة تجارية غير مكررة من التوحيد ومن رماد هذا التوحيد البدائي جاءت العقيدة العبرية والمسيحية. لفهم هذه الفكرة بشكل أفضل ، على المرء أن يفهم وجهة النظر العلمانية.

في 20 مارس 1852 ، نشر هربرت سبنسر فكرته الرائدة عن تطور الدين. ظهرت أولاً في & # 8220 The Leader ، & # 8221 Spencer & # 8217s فرضية التنمية ، والتي كانت واحدة من الأفكار الرائدة حول التطور الديني بين الثقافات البدائية ، تفترض أن النظام الديني الأولي للبشرية كان نوعًا من الشرك الفاسد الذي تركز على الأجداد . بعد عدة قرون من أسلوب العبادة هذا ، بدأ الأجداد يكتسبون صفات إلهية. لذلك ، من خلال تعدد الأجداد المبجلين ، اكتسب الإنسان القديم تدريجياً مجموعة من الآلهة. سيستمر تعدد الآلهة لسنوات عديدة حتى يتطور الرجال أكثر. نتيجة هذا التطور المستمر هو ظهور التوحيد ، الذي كان من السهل جدًا على الإنسان البدائي فهمه ، كما يقول العديد من دعاة التطور. بالإضافة إلى فكرة سبنسر & # 8217 ، هناك طريق آخر للتطور الديني يدافع عن نظرية التنمية. يقولون أن معظم الثقافات البدائية كانت ذات أصل روحاني. ستؤدي الأفكار الأرواحية إلى ظهور المعتقدات في الأرواح ، والتي بدورها ستصبح الإيمان بالعديد من الآلهة المتنوعة. ثم من تعدد الآلهة يمكن أن ينمو التوحيد. أصبحت هذه النظرية منتشرة للغاية ، وهي مقبولة من قبل الكثيرين في مجالات الأنثروبولوجيا وعلم الاجتماع وعلم اللاهوت. حتى العالم اليهودي الحاخام راشد في القرن الحادي عشر الميلادي اعتقد أن التوحيد لم يبدأ إلا بعد أن أعلن الله لإبراهيم في تكوين 12. إنه مقبول على نطاق واسع لأنه يتناسب تمامًا مع النظرة التطورية للعالم ، ومع ذلك فهو غير متسق من الناحية الكتابية. حتى بعض النتائج في الأبحاث الحديثة تظهر أن فرضية التنمية خاطئة. ماذا يعلّم الكتاب المقدس عن هذا الموضوع؟

من وجهة نظر العلم الكتابي ، كان التوحيد البدائي هو الشكل الأصلي للعبادة في معظم الثقافات. عرف آدم وحواء الله منذ البداية (تكوين 2). على الرغم من تأثرهم بالسقوط ، إلا أن الآباء البدائيين نقلوا معرفة الله. هذه المعرفة أعطوها لابنهم الثالث شيث ، وسلمها إلى ابنه أنوش. كان جيله هو الذي بدأ ينادي باسم الرب (تكوين 4:26). يستخدم الكتاب المقدس العبري كلمة يهوه في هذا المقطع. هذا مهم لأن الرب هو الاسم الذي أنزله الله على اليهود والمسيحيين. كان جيل أنوش يبحث عن نفس إله اليهود والمسيحيين. وهكذا انتقلت عبادة الله من أنوش إلى نوح ، ومن أبنائه جاء بقية العالم. حملوا معهم قصص الخلق والسقوط والطوفان. كان شخص الله حقيقيًا جدًا لأسلافهم غير البعيدين.

ثم قام الجيل الذي بنى برج بابل. كان لا يزال لديهم التقاليد وقصص سفر التكوين ، ومع ذلك فقد تم إبعادهم عمداً عن الله. شجع الرجل المعروف باسم نمرود الرجال على التخلي عن الله وبناء ذلك البرج سيئ السمعة في بابل. من هذا المؤرخ اليهودي يوسيفوس في كتابه آثار اليهود يكتب ، & # 8220 الآن كان الجموع على استعداد تام لمتابعة عزم نمرود ، واعتباره قطعة من الجبن للخضوع لله ، وبنوا برجًا ، لا يبقون أي آلام ، ولا يقصرون بأي درجة من العمل: وبسبب كثرة الأيدي المستخدمة فيه ، نما بشكل كبير جدًا ، أسرع مما يمكن لأي شخص أن يتوقعه & # 8221. كان البشر ، في غطرستهم ، يحاولون بناء برج مرتفع يصل إلى الله. في الأكادية بابل يعني بوابة إلى الله. لكن الرب ضرب ألسنة ذلك الجيل المتمرد وأربك كلامهم. بالعبرية نفس الكلمة باليل يعني الارتباك. تسبب تمرد الإنسان من الله في الارتباك. ستثبت هذه الفكرة عندما انتشرت الأجيال اللاحقة ونسوا الله في عبادتهم للعديد من الآلهة ، وأصبحوا مرتبكين.

وهكذا عندما انتشر الرجال من بابل في سهول شنعار ، أخذوا معهم قصص سفر التكوين وعبادة الله ، الذي أكد نفسه في أعينهم بالدينونة. عندما تشكلت مجتمعات مختلفة ، كان بعضها زراعيًا أو بدويًا أو استقر مثل السومريين أو المصريين. وفقًا لفيلهلم شميدت ودون ريتشاردسون ، وهما اثنان من أبرز المؤيدين لنظرية التوحيد البدائي ، فإن الثقافات الأكثر بدائية أو الزراعة أو البدو في الأرض لديها مفهوم أوضح للإله الخالق الأسمى والخير.

عبر التاريخ ، كانت هناك العديد من الأمثلة على الحضارات التي بدأت بنوع من التوحيد البسيط. في كتابه، الخلود في قلوبهم ، يكتب دون ريتشاردسون هذا بخصوص المجتمعات ذات التوحيد البسيط ، & # 8220 ربما تحتوي 90 بالمائة أو أكثر من الديانات الشعبية على هذا الكوكب على اعتراف واضح بوجود إله أعلى واحد & # 8221 (qtd. في موريس)! على سبيل المثال ، اعتقدت قبيلة بلاكفوت الهندية أن ناه-أيضًا-سي ، والتي تعني القداسة ، خلقت كل شيء موجود في الكون والأرض نفسها. إنه أعلى إله. كل ما هو أدناه أرواح. يوجد في قبيلة الشيروكي أيضًا التوحيد البسيط. تركز هذه القبيلة & # 8217s الدينية على الروح العظمى ، أو Yowa. من الناحية اللغوية ، فإن كلمة Yowa تشبه إلى حد بعيد الاسم العبري يهوه. مثل الرب ، تعتبر Yowa موجودة في كل مكان. تشابه مذهل آخر هو أن Yowa تحب الأرض كثيرًا. بل إنه متسام مثل الرب. نقطة الاختلاف الرئيسية الوحيدة هي أن Yowa تعتبر جزءًا من الخلق. مثل قبيلة الشيروكيين ، كانت قبيلة كارين في بورما تعبد إلهًا أعلى. لقد أطلقوا عليه اسم Y & # 8217wa ، وهو أيضًا قريب جدًا من الرب. في كتابه المذكور أعلاه ، يستشهد ريتشاردسون بترنيمة كارين هذه:

القاهر هو Y'wa له لم نؤمن به.
Y'wa خلق الرجال قديما
لديه معرفة كاملة بكل الأشياء!
لقد خلقت الرجال في البداية
إنه يعرف كل شيء حتى الوقت الحاضر!
يا أولادي وأحفادي!
الأرض هي وطئ قدمي Y'wa.
والسماء هي المكان الذي يجلس فيه.
يرى كل شيء ونحن ظاهرون له ".

تشبه هذه الترنيمة مقطعًا من إشعياء 66: 1 ، "السماء عرشي والأرض موطئ قدمي. أين البيت الذي ستبنيه لي؟ أين مكان راحتي؟ لم تكن القبائل الأصغر هي الأقوى أو الأكثر تقدمًا من الناحية التكنولوجية بين الأمم ، ومع ذلك كان لديهم إيمان يصل إلى الجنة أكثر من أي نظام متعدد الآلهة.

بالإضافة إلى الأمثلة القبلية ، هناك العديد من المجتمعات المتقدمة التي التزمت في وقت ما من وجودها بالتوحيد البسيط. في سبتمبر 1991 مجلد & # 8220Creation & # 8221 ، كتب الدكتور هنري موريس عن التوحيد البسيط الذي ساد الصين القديمة لقرون عديدة. & # 8220 لفترة طويلة ، & # 8221 كتب ، & # 8220 ، عبد الشعب الصيني إلهًا واحدًا فقط ، Shang Ti (يُسمى أيضًا Shang Di) ، رب السماء ، مع الاحتفاظ بتقليد واضح للفيضان العظيم وهجرتهم من منطقة بابل.في النهاية ، ومع ذلك ، تم استبدال هذا النظام بالديانة الإنسانية لكونفوشيوس ، ولا تزال فيما بعد الديانات الغامضة للطاوية والبوذية ، وأخيرًا بالدين الإلحادي للشيوعية & # 8221 (& # 8220Missions & # 8221). عندما يقترن التوحيد الصيني بالدين العبري والله ، فهو متقدم جدًا في عصره. أولاً ، كان لدى الصينيين نظام متسق من التضحية إلى Shang Di. بين 2256 قبل الميلاد و 2205 قبل الميلاد شو جينغ ، وهو كتاب قديم جدًا عن التاريخ الصيني ، يسجل أن الإمبراطور شون قد ضحى بثور لشانج دي. كان هذا يعرف باسم أضحية الحدود. في النهاية أصبح من الطقوس السنوية التي يؤديها الإمبراطور. لذلك ، في معبد السماء ، سيتم التضحية بالثور سنويًا لـ Shang Di. ذبيحة الحدود الصينية تردد صدى ذبيحة الخطيئة العبرية التي وضعها الله في لاويين 9: 2 ، والتي تقول ، & # 8220 خذ عجلًا لذبيحة خطيتك وكبشًا لمحرقتك ، كلاهما بدون عيب ، وقدمهما أمام الرب . & # 8221 بالإضافة إلى ذلك ، عقد شانغ دي العديد من الجوانب المشتركة مع يهوه. كلاهما كان يُعتبر محبًا ، وكلاهما كان يُنظر إليه على أنه الخالق. يقول الفيلسوف الصيني العظيم موتزي هذا عن شانغ دي بصفته الخالق ، & # 8220 أعلم أن السماء تحب الرجال كثيرًا ليس بدون سبب. أمرت السماء الشمس والقمر والنجوم أن تنيرهم وتوجههم. رسمت السماء الفصول الأربعة ، الربيع ، الخريف ، الشتاء ، والصيف لتنظيمها. أرسلت السماء الثلج والصقيع والمطر والندى لتنمية الحبوب الخمس والكتان والحرير حتى يتمكن الناس من استخدامها والاستمتاع بها. أنشأت السماء التلال والأنهار والوديان والوديان ، ورتبت أشياء كثيرة لخدمة الإنسان أو جلبه للشر & # 8221 (qtd. في نيلسون). حتى عام 1911 ، تم إعدام التضحية السنوية لشانج دي ، ولكن بعد ذلك العام تم عزل الإمبراطور الأخير. ثم دخلت الصين فترة مظلمة من الإلحاد.

مصر هي مثال آخر لمجتمع متقدم للغاية كان يمتلك ديانة توحيدية بسيطة في وقت من الأوقات. كان الإله آمون رع رئيس جميع الآلهة المصرية. كان هو الذي سكن فيه التوحيد المصري من قبل. مثل الرب ، لم يكن لآمون رع أبوين. خلال فترة المملكة الحديثة ، كان يعتقد أن آمون رع يتجاوز هذا العالم ، مثل يهوه. تطورت عبادة آمون رع إلى حد كبير لدرجة أن الآلهة الصغيرة ، مثل براهمان في الهند ، أصبحت مجرد مظاهر لهذا الإله الأعلى. دعماً لصفات آمون رع الشبيهة باليهوه ، يستشهد عالم المصريات السير ويليام بودج بهذا المقطع من كتاب الموتى ، "ترنيمة لآمون رع. رئيس جميع الآلهة. رب السماوات. رب الحقيقة. صانع البشر خالق الوحوش. رع ، كلامه الحق ، حاكم العالم ، جبار البسالة ، الرؤساء الذين صنعوا العالم كما صنع نفسه & # 8221 & # 8230 & # 8221 يسمع صلاة المظلوم ، إنه طيب القلب لمن يدعوه ، ينقذ الرجل الخجول من الظالم. إنه رب المعرفة ، والحكمة هي نطق فمه & # 8221 (qtd. في ميريل). في كثير من الجوانب كان المصريون قريبين من دينهم ، لكنهم لم يفهموا ذلك تمامًا.

كانت الحضارة السومرية ، مثل مصر ، أقدم حضارة الأرض ، كما أنها امتلكت أيضًا توحيدًا بسيطًا في وقت واحد. إذا تذكر المرء أن برج بابل قد بني على أرض سومرية ، فمن المنطقي أن هذه الثقافة كانت توحدية لبعض الوقت. عززت أعمال التنقيب في تل أسمر (إشنونة) في الفترة من 1930 إلى 1936 بشكل كبير المطالبة بالتوحيد السومري. كشف هذا الموقع أنه تم العثور على أشياء دينية في بيئة اجتماعية. تم العثور عليها في معبد وفي بيوت عبدة المعبد. في الديانات السومرية ، عادة ما تكون الأختام الأسطوانية مخصصة لإله معين. ومع ذلك ، فإن تلك الموجودة في هذه المنطقة ، وفقًا لعالم الآثار الدكتور هنري فرانكفورت ، & # 8220 يمكن دمجها جميعًا في صورة متسقة حيث يشكل إله واحد يعبد في هذا المعبد الشكل المركزي. يبدو أنه في هذه الفترة المبكرة لم تكن جوانبه المختلفة تعتبر آلهة منفصلة في آلهة سوميرو أكاديان "(qtd. في ميريل). إلى جانب سومر ، امتلكت الهند التوحيد البسيط منذ سنوات. العالم الألماني ماكس مولر في محاضرات في علم اللغة ينص على أن "هناك توحيدًا يسبق تعدد الآلهة في الفيدا وحتى في استحضار عدد لا يحصى من الآلهة ، فإن ذكر الله ، واحد لا حصر له ، يكسر ضباب العبارات الوثنية مثل السماء الزرقاء المخفية بسحب عابرة & # 8221 (qtd. in Merrill). علمت الديانة الهندية للهندوسية ذات مرة أن هناك إلهًا واحدًا يسمى براهمان ، وكانت جميع الآلهة الصغرى مجرد مظاهر له.

كما يتضح من الفقرات السابقة ، كانت العديد من المجتمعات القديمة تعرف الإله الواحد الحقيقي وتعبده. في تثنية 6: 4 يعلن الله هذا الكلام لبني إسرائيل: & # 8220 اسمع يا إسرائيل: الرب إلهنا ، الرب وحده. جوهر هذا الإعلان ، لكنهم في حالاتهم الخاطئة استبدلوا الإله الكامل بآلهة أقل. في رومية 1: 18-23 يكتب بولس عن هذا الاتجاه وكيف يكون. يكتب: & # 8220: إن غضب الله ينزل من السماء على كل إثم الناس وشرهم الذين يكتمون الحق بشرهم ، لأن ما يمكن معرفته عن الله واضح لهم ، لأن الله قد أوضح لهم ذلك. . لأنه منذ خلق العالم ، ظهرت صفات الله غير المرئية & # 8212 قوته الأبدية وطبيعته الإلهية & # 8212 بوضوح ، مفهومة مما تم صنعه ، بحيث يكون الناس بلا عذر. لأنهم مع أنهم يعرفون الله ، إلا أنهم لم يمجدوه كإله ولا يشكرونه ، لكن تفكيرهم ظل عديم الجدوى وقلوبهم الحمقاء أظلمت. على الرغم من أنهم ادعوا أنهم حكماء ، إلا أنهم أصبحوا حمقى واستبدلوا مجد الله الخالد بالصور التي صنعت لتبدو وكأنها بشر وطيور وحيوانات وزواحف. الطريقة الأولى التي كان من الممكن أن تحدث هي أنه بمرور الوقت ، تم تكليف جوانب من الإله الأسمى بالعديد من الآلهة الصغرى. بالنسبة للعديد من الحضارات ، مثل الهند أو اليونان ، يتم التقاط هذه العملية في أساطيرهم. يشرح ماكس مولر هذه العملية جيدًا عندما يكتب ، "الأساطير ، التي كانت لعنة العالم القديم ، هي في الحقيقة مرض لغوي. الأسطورة تعني كلمة ، لكن الكلمة ، من كونها اسمًا أو سمة ، لها سمح لها بافتراض وجود أكثر جوهرية. معظم الآلهة اليونانية والرومانية والهندية وغيرها من الآلهة الوثنية ليست سوى أسماء شعرية تم السماح لها تدريجياً باتخاذ شخصية إلهية لم يفكر فيها مخترعوها الأصليون على الإطلاق & # 8221 (qtd. ميريل). الكلمة اليونانية هيكاتوس كانت مجرد كلمة أخرى للقمر ، ولكن بعد مرور الوقت تطورت لتصبح الإلهة هيكات. في بعض الأحيان ، عندما يتم نقل هذه الجوانب ، لم يتم نقلها بالكامل. في الهند ، يُعتقد أن هناك إلهًا أعلى براهمان ، لكنهم يعتقدون أنه يتجلى في آلهة أقل. وفقًا لمبدأ ثانٍ ، فإن الطريقة الأخرى التي تسقط بها الثقافات في الوثنية هي فقط من خلال التفاعلات البسيطة مع الثقافات الأخرى. أنتجت التفاعلات الثقافية آلهة أكبر. وفقًا للسير فليندرز بيتري ، عالم المصريات ، & # 8220 يبدو أن كل مدينة لم يكن لها سوى إله واحد ينتمي إليها ، وقد أضيف إليه الآخرون في الوقت المناسب. وبالمثل ، كان لكل من المدن البابلية إلهها الأعلى ، ومجموعات هؤلاء وتحولاتهم من أجل تشكيلهم في مجموعات عندما كانت منازلهم موحدة سياسيًا ، أظهر كيف كانوا في الأساس آلهة منعزلة في البداية & # 8221 (qtd. في ميريل). إذا لم يكن أي من هذين المبدأين هو الحال بالنسبة للمجتمع ، فهناك مبدأ ثالث: أصبح التاريخ ، وخاصة الأحداث من تكوين 1-11 ، أساطير ، مما يربك من هو الإنسان ومن كان الله. وأبرز مثال على هذا المبدأ هو اليونان. في مقالته في ديسمبر 2003 في & # 8220Answers & # 8221 ، يقول روبرت بوي جونسون الابن ، & # 8220 أنا أؤكد أن الأسطورة هي جوهر التاريخ ، وأن العديد من الأساطير والأعمال الفنية القديمة تحكي نفس القصة مثل كتاب Genesis & # 8221 (& # 8220 أثينا وحواء & # 8221). في حالات أخرى ، يتم تطبيق مبدأ رابع: التوحيد البسيط تجاوزته الأديان الأحدث والأكثر قوة. الصين هي خير مثال على ذلك. لعدة قرون كانوا يعبدون شانغ دي حتى ظهور الكونفوشيوسية والبوذية. كما هو الحال مع الصين ، يمكن تطبيق هذه المبادئ في العديد من الثقافات في جميع أنحاء العالم.

المبدأ الأول يطبق في مصر. يفترض بدج أن بعض خصائص الإله الخالق قد تحولت إلى آلهة أدنى. في إحدى أساطير الخلق المصرية ، خلق الخالق آمون جميع الآلهة الأخرى في بداية الزمن. بينما تعلم اليهودية أن الله وحده كافٍ للحفاظ على الخلق ، علمت الأساطير المصرية أن آمون صنع آلهة أصغر للإشراف على الوظائف المستمرة للإبداع. وهكذا ، ربما كان يُنظر إلى آمون في البداية على أنه الخالق الكافي ، ووظائفه في حكم الخليقة تقع على عاتق الآلهة والإلهات الأقل أهمية. مثال آخر على المبدأ الأول هو الهند. عبد الهنود في الحال براهمان باعتباره الإله الأعلى ، لكنه انقسم لاحقًا إلى آلهة أقل ، مثل براهما وفيشنو وشيفا. حتى أن هناك علاقة لغوية واضحة بين براهما ، الخالق ، والبراهمان. ثم في المبدأ الثاني ، ستكون سومر مثالًا جيدًا. كانت المدن السومرية عبارة عن دول-مدن مستقلة. كان لكل دولة-مدينة إله راعي يعكس الذاكرة البدائية للإله الواحد. نتج عن الاتحادات السياسية لدول المدن إدراج العديد من الآلهة المحلية في آلهة أكبر.

إلى حد بعيد أفضل مثال على المبدأ الثالث هو اليونان. كان لديهم في الأصل مفهوم عن الله أصبح زيوس. فقط في أصل بسيط لاسم & # 8220Zeus & # 8221 يمكن للمرء أن يرى علاقته القديمة بالله. اسمه مشابه جدًا لكلمة Theos أو Deos (بمعنى الله). تأتي هذه الكلمة في الأصل من كلمة Proto-Indo-European Dyeus ph 2 tēr ، معنى & # 8220Sky الأب & # 8221. في اللغة الهندية الأوروبية القديمة ، كانت كلمات السماء ، السماء ، والله كلها تحت نفس الكلمة ، ديو. وهكذا ، فإن زيوس هو إله السماء (أو السماء). تثنية 26:15 تشير إلى السماء كمسكن الله. كما يحكم زيوس السماء كذلك يفعل الله. ولكن في نفس الوقت ، الله أكبر من السموات. يمكن ملاحظة ذلك في مقطع العهد القديم من 1 ملوك 8:27 ، والذي يقول ، & # 8220 ، لا يمكن للسماء ، حتى أعلى السماء ، احتوائك. & # 8221 زيوس يقتصر على الجنة. بالإضافة إلى هذا ، في كتابه ترنيمة لزيوس يقول الشاعر اليوناني كلينثيس & # 8220 نحن نسله & # 8221 (حاشية الكتاب المقدس NIV). في أعمال الرسل 17:29 ، يطبق بولس هذه العبارة نفسها على الله. على غرار فساد الله الذي أصبح زيوس ، كان للعديد من القصص الأسطورية جذورها في قصص من سفر التكوين. على الرغم من العديد من أوجه التشابه بين الله وزيوس ، فإن الإله الأخير يفتقر إلى جانب هام من جوانب يهوه: السيادة. على الرغم من أن زيوس هو ملك الآلهة ، إلا أنه ليس غير محدود في السلطة. هو ملزم بمرسوم الأقدار. إنه لا يستطيع حتى السيطرة على الأرض تمامًا لأنها تنتمي إلى والدته ، الإله البدائي غايا. ومع ذلك ، فإن إله اليهود الحقيقي يسيطر على السماء والأرض. لا يوجد من ينافس الرب. إنه يخصه بحق الخلق. زيوس لم يخلق الأرض حتى. إنه صاحب سيادة حقًا. في الواقع ، في شخص زيوس ، تذكر الإغريق بعضًا من هوية الله ، لكنهم أيضًا أصبحوا مرتبكين بشأن هويته وفقدوا بعض جوانب شخصيته. تأثرت بعض هوية زيوس وشخصية توراتية أخرى: آدم.

بالإضافة إلى وجود نسخة فاسدة من الله ، تأثرت الأساطير اليونانية بقصص سفر التكوين. على الرغم من أن زيوس كان في الأصل مبنيًا على الله ، إلا أن فساده التدريجي قد تم تسريع وتيرته عندما انضمت إليه جوانب من شخصية الكتاب المقدس آدم. انضم إلى قرينته هيرا ، وتأثر هذان الإلهان بالزوجين الأولين ، آدم وحواء. تشترك الإلهان في صلتين مهمتين. أولاً ، كان زيوس وهيرا أيضًا زوجًا وزوجة. وبالمثل ، تزوج آدم وحواء. ثانيًا ، كان زيوس وهيرا أخًا وأختًا. هذه مجرد نسخة منحرفة من علاقة آدم وحواء & # 8217s التي تتجاوز الزواج. خُلقت حواء من ضلع آدم ، الذي أزاله الله لهذا الغرض. عندما رأى آدم للمرة الأولى رفيقة مساعدته الجميلة الجديدة ، أعلن ، & # 8220 هذه الآن عظم من عظامي ولحم من لحمي سوف يطلق عليها & # 8216 امرأة ، & # 8217 لأنها خرجت من الرجل & # 8221 (تكوين 2: 23). لم يكن هذان الشخصان أخًا وأختًا. كان لديهم علاقة أعمق ارتبطوا بالخلق. لمزيد من دعم هذه الحقيقة ، كانت هيرا تسمى ذات مرة ديون وهي الشكل الأنثوي لديوس أو زيوس. روبرت بوي جونسون الابن ، تناول هذا الموضوع ، يقول ، & # 8220 هذا يشير إلى أن الاثنين كانا ذات مرة ، مثل آدم وحواء ، كيانًا واحدًا & # 8221 (& # 8220Athena and Eve & # 8221). بالإضافة إلى ذلك ، كانت هيرا وحواء متشابهتين بطريقة أخرى. كلاهما يعتبر أمهات. يشير تكوين 3:20 إلى حواء باعتبارها & # 8220 أم كل الأحياء. & # 8221 وبالمثل ، يشير الشاعر اليوناني ألكايوس في القرن السادس قبل الميلاد إلى هيرا باعتبارها & # 8220 الأم للجميع & # 8221 (qtd. في جونسون ، & # 8220 أثينا وحواء & # 8221). حتى طول عمر آدم وحواء & # 8217s كان يمكن أن يؤدي إلى تأليههم. عاش آدم 930 سنة!

بعد هيرا وزيوس ، تأثرت الأساطير اليونانية الأخرى بسفر التكوين. إحدى هذه الأساطير هي باندورا وصندوقها سيئ السمعة. كانت ، مثل حواء ، أول امرأة. فتحت باندورا الصندوق وأطلقت العنان للشر على العالم. لكن لحسن الحظ ، لم تفتحه بما يكفي للأمل في الهروب. وبالمثل ، أكلت حواء ثمرة الشجرة وجلبت الشر إلى العالم ، ومع ذلك بقي الأمل في صندوق الله. في تكوين 3:15 يعلن الله هذا الرجاء ، & # 8220 وسأضع عداوة بينك (الحية المجربة) والمرأة (حواء) ​​، وبين نسلك ونسلها يسحق رأسك ، وستضرب كعبه. & # 8221 نبوءة الرجاء هذه ستتحقق في المسيح. أسطورة أخرى ، ولادة أثينا ، تحاكي ولادة حواء. نظرًا لأن حواء قد ولدت من عظمة من آدم ، فقد ولدت أثينا من جمجمة زيوس & # 8217. كلاهما ولد كبالغين. يمكن حتى اتخاذ خطوة إضافية بالقول إنه لم يكن لديهم سوى آباء زيوس هو والد أثينا & # 8217s والله كان والد حواء & # 8217. حول هذا الموضوع ، يقول جونسون مرة أخرى ، & # 8220 لا أجد صعوبة في رؤية ولادة أثينا الكاملة من إله ذكر كصورة لحواء & # 8217s ولادة كاملة من آدم & # 8221 (& # 8220 The Serpent Worshipers & # 8221). الأسطورة الأخيرة التي يمكن مقارنتها بسفر التكوين هي أسطورة هيفايستوس. كان إله الحدادة والتعدين. كان توبال قايين ، وهو من نسل قايين ، أول رجل مسجل يمارس علم المعادن. من توبال قايين مشتق من الإله اليوناني هيفايستوس. هذا مثال على الخلط بين الإغريق بين الله والإنسان. كانت لديهم قصص عن أسلافهم الذي كان رجلاً ، لكن مع مرور الوقت جعلوه إلهًا.

نظرًا لأن الإغريق يمثلون المبدأ الثالث ، فإن المبدأ الرابع يجد تمثيله الأساسي في الحضارة الصينية. على الرغم من أنهم كانوا يعبدون شانغ دي ، إلا أن الشعب الصيني سرعان ما تجاوزته فلسفات الكونفوشيوسية وديانات البوذية والطاوية ، وأخيراً إلحاد الشيوعية. لأكثر من ألف عام ، كانت آلة الدولة الصينية تغذيها فلسفات كونفوشيوس. تكمن المشكلة الرئيسية في أنه يركز على الإنسان على حساب Shang Di. ثم مع البوذية ، تم دفع شانغ دي جانباً أكثر. بحلول عام 1911 ، كانت التضحية السنوية لشانج دي مجرد طقوس لا معنى لها ، مجردة من ذاكرتها الأصلية وجمالها. في الفراغ الناجم عن إنسانية هذه الفلسفات وفقدان شانغ دي ، اكتسب الإلحاد القوة. وهذا نتيجة ترك الأديان والفلسفات الجديدة القوية تترسخ في أوساط السكان. شانج دي ، رغم ذلك ، ليس مع شعبه. حتى وأنا أكتب هذه الورقة ، فإن قوته تجتاح الصين والناس يتعرفون على ابنه: يسوع المسيح القائم من بين الأموات.

في الختام ، عندما انتشر الناس من سهول شنعار ، حملوا معهم لبعض الوقت معرفة الإله الحقيقي. تأسست عبادته في أماكن مثل الصين ومصر وبين قبائل الشيروكي. على الرغم من ذلك ، سرعان ما قاموا بتبديل مجد الإله الخالد بصور صنعت لتبدو وكأنها إنسان بشري وطيور وحيوانات وزواحف & # 8221 (رومية 1:23). من خلال أي من المبادئ الأربعة التي حدثت ، فقدت العديد من الثقافات توحيدها الأصلي البسيط وتحولت إلى المعتقدات الوثنية. يتضح هذا في ثقافات سومر ، مصر ، وأبرزها اليونان ، التي تحمل أساطيرها تأثيرات مميزة من الله وقصة سفر التكوين. لكن هذه ليست هزيمة للخالق. لا يزال من الممكن سماع صوته اليوم. يرتفع من أنقاض مصر القديمة إلى قمة الصين ومعبد السماء # 8217. إنه يخرج إلى الأرض كلها ، ويمتد إلى كل إنسان. يشبه الأمر كما يتحدث بولس إلى الأثينيين في أعمال الرسل 17: 26-27: & # 8220 من رجل واحد ، جعل (الله) كل أمة من الناس ، حتى يسكنوا الكل.

الأرض وحدد الأوقات المحددة لهم والأماكن المحددة التي يجب أن يعيشوا فيها. فعل الله هذا لكي يبحث عنه الناس وربما يمدونه ويجدونه ، رغم أنه ليس بعيدًا عن كل منا. & # 8221 سواء كنت في مصر أو الصين أو أي أمة على وجه الأرض ، فإن الله يدعو لك اليوم. هل ستستجيب؟

"آمون". ويكيبيديا، الموسوعة الحرة . 4 كانون الأول (ديسمبر) 2009 ، الساعة 23:13 بالتوقيت العالمي المنسق. 5 ديسمبر 2009 http://en.wikipedia.org/w/index.php؟title=Amun&oldid=329761085>.

"الديانة المصرية القديمة". ويكيبيديا، الموسوعة الحرة . 4 ديسمبر 2009 ، الساعة 19:16 بالتوقيت العالمي المنسق. 5 ديسمبر 2009 http://en.wikipedia.org/w/index.php؟title=Ancient_Egyptian_religion&oldid=329717303>.

بينتون وجانيتا ريبولد وروبرت دي ياني. الفنون والثقافة . نهر السرج العلوي: بيرسون برنتيس هول ، 2005.


شاهد الفيديو: شفا و العيون الحارة!! (ديسمبر 2022).

Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos